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大清乾隆缠枝莲纹青花瓷鉴定
1、乾隆官窑青花瓷既与清幽的康熙青花有别，又与淡雅的雍正青花不同，它是以纹饰繁密、染画工整、色调青翠、工艺细致、造型多变而著称。清花缠枝莲纹六连瓶处处体现了乾隆一朝的特点。
2、看釉面，乾隆瓷器的釉面大多有橘皮纹，也有的器物，如青花六字款的青料部分卡看到较明显的针眼感。仿品多无橘皮纹，釉面比真品光亮，没有浑厚感。
3、乾青花最引人注目的缠枝莲、云龙、八宝纹大量出现。
4、青花瓷器鉴定的方法 大花大叶，叶为满色，但花朵不填满色，且外部绘有较明显的空白边线。山石、海水、人物、动物纹等、亦相类，纹饰内露白。
明洪武青花瓷的纹饰
洪武青花瓷以绘制为主，辅以堆贴工艺。洪武青花瓷纹饰绘制布局疏朗，简练流畅，改变了元代多层次布局，纹饰繁缛的特点，留有较多白地。
釉里红缠枝牡丹纹执壶是明代洪武青花瓷器中的佳作，造型优美，纹饰布局繁密，描绘细致，高32厘米，口径3厘米，足径11厘米。壶唇口，细颈，斜肩，硕腹，圈足。
发色特征：随着进口料苏麻离青提炼技术的提高，如钢笔水一样的深蓝色，有黑色斑点，浓重端庄，深邃优雅。国产青料与洪武时期相似，但不带铁锈斑和黑褐色斑点。
沐英（公元1349一1392）墓中出土了“萧何月下追韩信青花大梅瓶”。从这件梅花瓶的胎釉、造型、纹饰乃至青花发色，它都具备元代至正型青花典型特征。笔者认为此件是元代青花瓷，明初葬品，但有人认为它是洪武年间烧造的。
细谈“宣德青花五彩”鉴别
其一：宣德五彩只有官窑没有民窑。不存在什么民窑所烧造的宣德五彩。也就是说宣德五彩没有什么官窑和民窑之分。宣德五彩是官窑器。与同一时期的其它种类的官窑器物（如宣德青花）做个比较，就不难得出这样的结论。
釉上五彩瓷器的绘画中含有红、绿、黄、兰、紫等釉上色彩，而不含釉下青花。
明宣德青花五彩，为世上罕见，瓶口下侧有楷书青花“大明宣德年制”六字款。整体画工细腻，形象逼真，形态自然。斗彩是由釉下青花与釉上五彩同施一器，组成画面的。
民间是有宣德瓷碗的。著名陶瓷鉴定专家丘小君先生在天津的一次民间鉴宝活动中，意外发现明宣德青花五彩巨型大碗。 这件器物极其罕见价值不可估量。所以民间是有宣德瓷碗的。不同时期的瓷碗其形状釉水纹饰是有着明显差别的。
宣德青花五彩碗，造型秀丽，碗口外撇，腹部较瘦，下腹不下垂，接近永乐形制，可能是早期的作品。两碗的造型纹饰基本一致。碗的花纹装饰十分精美，青花占有比较重要的地位，所用彩绘原料为苏麻离青，有明显的黑斑和晕散现象。
一种是用的进口料，一种用的是国产料。进口的，含铁比较多，还锰比较少。由于公认的，明朝宣德年间的，青花五彩仅仅只有三件，所以这三件的价格是非常高的。曾经在拍卖会上，宣德青花五彩拍出6000万的价格。
清代瓷器上的花卉有哪些画法
1、线描技法：线描是青花瓷纹路画法的基础，通过线条的粗细、弯曲、交叉等变化，勾勒出物体的轮廓和结构。在画青花瓷纹路时，首先要用细笔描绘出主要的形状和结构，然后再用粗笔加深轮廓，使画面更加立体。
2、首先，先画出青花瓷的瓶口，是一个椭圆形。接着在勾勒出它的瓶身，两边要画得对称。然后再画出它的瓶底，仔细观察瓶底的形状。用波浪线把它的瓶颈装饰一下，线条要画得圆润一些。
3、首先我们画的青花瓷瓶口，是一个椭圆形的。然后画出瓶身，两边要对称。然后画出瓶底，仔细观察瓶底形状。用波浪线装饰脖子，波浪线应该是圆形的。然后在瓶子底部的顶部画一个拱形的装饰图案。
4、绘制瓶身。主体是一朵大花。空白处添加一些小图案来丰富。空白处添加一些小图案来丰富。 绘制瓶子底。用深蓝色彩铅给瓶子加上阴影，将瓶身的图案颜色也再丰富一下。完成。
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