大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于天启瓷器花鸟特点与价值的问题，于是小编就整理了4个相关介绍天启瓷器花鸟特点与价值的解答，让我们一起看看吧。
青岛即墨历史上的名人？
如果说即墨有影响力的名人，到即墨古城看牌坊就知道了。
可以说即墨自古以来，名人辈出，古城里的恩宠宪臣坊、总督三边坊、四世一品坊、亚魁坊、父子御史坊、世步青云坊、湖广总督坊、齐王田横坊、琅琊王氏祖脉坊等等。
这些牌坊中在历史上，全国范围内能引起轰动、并且长久不衰的人物，我觉得一个是书圣王羲之可以算一个，不过王羲之仅仅祖籍是即墨，他不能算真正的即墨人。
还有一个“玉壶冰清坊”的主人公李毓昌，绝对可以算是即墨有影响力的名人，可是地地道道、土生土长的即墨人。
尽管他的家族没有周、黄、蓝、杨、郭——明清即墨五大名门望族那么显赫，但他的事迹在朝野引起的轰动，绝对不次于享有“总督三边坊、四世一品坊”的黄嘉善。
明代瓷器与宋代瓷器的区别？
宋代陶瓷器的鉴定特征多年研究发现继唐，五代以后，宋代的陶瓷生产更加飞速发展，特别在瓷器的生产方面，很快达到了我国古代瓷器史上的巅峰阶段。入宋以后一方面商业发展迅速崛起，饮茶风气更盛，社会对饮食器具的总需求量大幅增加，宋代人除了改进石灰釉的配方外，还发明了可以使釉层浓厚兴趣爱好的石灰碱釉，只有在景德镇窑口烧出了影青瓷，汝窑瓷器烧出了＂釉质莹厚如堆脂＂的青瓷，这些成就都是前无古人的。有的甚至是空前绝后的。明代景德镇陶瓷青花瓷器的釉面不够白，呈一种白中泛青的颜色，称为＂亮青釉＂。明代瓷器的装饰手法很多，但以彩绘为主，其彩绘图案往往是一种或几种动物，植物为立体纹样，而以其它纹饰***，构成完整图案出现了五彩纷呈的热烈局面。
宋代是中国瓷器的顶峰，官窑与五大名窑各竞风流，主流以朴素淡雅，创造出了绚烂多彩的瓷器品种和文化。可惜随着百余年的战乱，昔日辉煌毁于一旦。
自明代，百废待兴，早期故有明大粗一说。民间再无如宋时的名窑出现，往后虽然一样的雍容大气，可是缺少了民间的灵动飘逸。色彩日渐浓重，缺少了宋瓷的朴素淡雅。
宋文化内敛，保守，好古，在瓷器上也有所体现。许多窑口都有仿古产品，鬲，鼎，尊等。造型上也多小巧之作，精致玲珑，非常适合士大夫把玩。宋朝一代，有官窑，汝窑，哥窑，定窑，钧窑，耀州窑，磁州窑，吉州窑，还有景德镇，产品各有特色。官汝二窑生产的瓷器非常精美，传世品极少。哥窑“金丝铁线”“紫口铁足”；定窑以白瓷为主，典雅美观；钧窑仿古器很多，釉色因为窑变的缘故，神秘瑰丽；耀州窑以青瓷为主，造型大方；磁州窑珍珠地划花的瓷器很有特色；吉州窑则独树一帜，其黑釉瓷有多种装饰方法，“油滴”“兔毫”“玳瑁釉”十分精美。景德镇则烧出了影青瓷。
明代青花瓷器，在元代基础上，又不断创新，无论从数量和质量上都有很大提高，成为当时瓷业生产的主流。明代还开始流行起了粉彩
我国是世界上最早发明瓷器的国家，也是瓷器制作技艺最早成熟的国家。
我国瓷器发展经历了漫长的演变过程，从原始青瓷到东汉时期成熟为真正的瓷器，从南方的青瓷到北方的白瓷，生产出来了许多精品。
下面就说说明代和宋代的瓷器吧
宋代是中国瓷器发展史上的繁荣阶段，在唐代的基础上，各地瓷业竞相发展，不断创新，制瓷工艺继续改进。因为自然条件和民风习俗不同，形成了六大窑系，出现了五大名窑。
宋代的瓷器特点也是围绕着这些窑系而展开的，接下来就说说这五大名窑吧，宋朝瓷器的特征也就都了解差不多了。
定窑
定窑的窑址在河北省曲阳县，宋代属于定州，所以就叫做“定窑”了。主要是生产白瓷，产品有碗、盘、瓶、碟等。最开始是属于民窑，后来烧制官瓷，影响越来越大。
汝窑
汝窑在河南省宝丰县，宋代时候属于汝州，所以叫做汝窑。这个地方是北宋朝廷钦定的宫廷用瓷地方。胎为灰白色，釉为天青色，纹为蟹爪纹，不过存世作品比较少。
官窑
明末皇帝天启皇帝朱由校和崇祯皇帝朱由检，兄弟两人谁最昏庸？
朱由校和朱由检两兄弟，用昏形容朱由校，用庸形容朱由检更贴切。
天启皇帝朱由校喜欢木匠活，凡是他见过的东西，他都能依样做出来。他雕刻的花鸟虫鱼，人物走兽都栩栩如生，论木工手艺可以称得上状元，说他昏聩不明，似乎屈说他了。可是看看他是怎么当皇帝的，把“昏”字给他绝对合适。
皇帝的职责是管理国家，朱由校不去管理，任国家乱掉，一天到晚只知道玩，只知道嗨，开心就行，不知道自己是干啥的，也不知到自己该干啥，典型的脑袋不清醒，说他昏不冤枉。
朱由校能当皇帝，东林党人有拥立之功。泰昌皇帝驾崩，东林党人方从哲、周嘉谟、杨涟等人闯入宫中，将光宗宠妃李选侍藏匿的皇长子朱由校拉出来，立为皇帝。朱由校应该知道报恩才对，可是他没做到。
朱由校爱玩，爱干木匠活，不问政事，而且玩得高兴时，木匠活做得投入时，最烦有人打扰。魏忠贤摸透了朱由校的脾气，专在这时请示工作，朱由校不耐烦，让魏忠贤自己做主，时间长了，大权就落在魏忠贤之手。魏忠贤专权大肆残害东林党人，朱由校不闻不问，任由魏忠贤胡作非为。
朱由校可是非常清楚自己的身份，知道自己是皇帝，必须履行皇帝的职责，皇帝当不好，对不起列祖列宗。只是他能力有限，面对[_a***_]危局他没有解决办法，最后丢了江山。所谓庸就是无能，朱由检非常符合庸的特点。
阉党乱政之祸是朱由校引起的，可谓祸起朱由校，李自成张献忠的农民起义，清兵入关都不是崇祯引起的，朱由检只是没解决了。说白了，朱由校就是个败家子，朱由检只是没把家管好。
互关互动，互利共赢！
我就说一句，天启皇帝在位期间明朝尚能对后金保持战略攻势，西北农民起义也没有出现，天下基本平静（除了江南所谓的抗税***……具体怎么回事大家都懂的！）而到了崇祯朝，明朝对后金的战略进攻彻底转向了防御，并且越来越力不从心了，西北农民起义烽烟尽起，国家整体走向了混乱！另外天启皇帝被黑的不要不要的起源于一本宦官急于脱罪（此人被认为的九千岁一党，崇祯登基后逼死魏忠贤清查其党羽）的书《酌中志》！实际上查阅《熹宗实录》中的记载并没有后来《明史》中那样的，而是完全不一样的天启皇帝！
当然是崇祯更昏啦！勤劳，节约，或者说好人，不是作为好皇帝的充分条件，也不是必要条件。皇帝，最基本要转得动朝政，派得动朝臣，推得动社会，天启能做到，就算是利用阉党对抗制衡文官集团，而崇祯则不懂这些，孤独地对抗那些油滑的文官集团，结果什么事都推不动，累死了自己，拖垮了国家，是为昏！
细想，这是一个很可笑的问题。
“明之亡，实亡于神宗”这是史学界的主流观点。
万历十五年以后，千疮百孔的大明王朝就像身患绝症的病人，随时都有可能挂掉。而朱由校朱由检兄弟俩就是这个捶死病人的主治医师，他俩医术的高低已经没有任何意义了。
万历十五年这一年发生了几件大事，先是大明朝“精神领袖”海瑞去世，半年后，一代战神戚继光病逝家中、万历皇帝对张居正的清算也告一段落。万念俱灰的朱翊钧开始自暴自弃不理朝政。
整个大明朝风雨飘摇。他在等待气数，只要气数一到就宣告死亡。
然而，气数很快就到了。
什么是“气数”？说白了就是保质期。商品有保质期，食品有保质期，王朝也有保质期。王朝的保质期大概三百年左右。唐朝289年、宋朝319年、明朝276年、清朝267年。
崇祯十六年，李自成在西安集结所有兵力向北京进发。这一年是属于他的气数，他将终结这个已延续了二百多年的帝国。
在出发前，他发了一道榜文：“嗟尔明朝，气数已尽”
虽然之前从没听说过李自成自学过易经卜卦之类的本事，但这次他却说对了。
崇祯皇帝谈不上昏庸吧，虽然崇祯皇帝有些刚愎自用，猜忌朝臣的毛病，直接导致了大明王朝日薄西山，气数全尽，但总体来说，朱由检还是很有上进心的。只不过是天不遂人愿，大厦将倾，朱由检也是独木难支，最终只得煤山自尽，以身殉国。
而我们再来看一下天启皇帝朱由校，朱由校是明朝历史上著名的木匠皇帝。他在位期间，不问政事，一心摆弄木匠手艺，痴心于木匠活当中，乐此不彼。可是，他在传承木匠经典的同时却没有认清自己的身份角色，致使大明王朝落入太监魏忠贤手中，致使整个大明王朝风雨飘摇。
也许是因为爷爷与父亲的关系，朱由校自幼没有得到良好的教育，等到真的即位成帝，却是一个文化程度很低的“文盲皇帝”，也正是因为这样，所以朱由校对朝政事务的兴趣远远弱于自己喜爱的木匠事业，没有足够的文化事理来做支撑，朱由校做皇帝可谓之辛苦，只能在乳母客氏的忽悠之下将权力交给了魏忠贤。
在朱由校惊吓过度病痛缠身时，他就开始考虑将自己的皇位传给自己的弟弟朱由检。他将朱由检叫入自己的房间，同他说：“来，吾弟当为尧舜。”对朱由检的殷殷期盼可见一斑。他深知自己不是一位好皇帝，也明白明朝在他的统治下百病缠身，苟延残喘，所以他希望胜过他百倍的弟弟朱由检能够力挽狂澜，挽救大明王朝这艘阔海扁舟。
朱由检在哥哥的拜托下接过了正值内忧外患的烂摊子，这一年，他才十六岁。即位后，他首先就大刀阔斧的清除魏忠贤一党，并且整顿吏治，***冤狱。纵观历史列朝，朱由检都是位数不多勤于政事的皇帝。但是努力不代表就一定有回报，朱由检并没有如愿的将明朝重新带回原来的轨道。
山雨欲来风满楼，明朝的亡国气象早就是有目共睹的。崇祯元年，北方大旱，赤地千里，寸草不生。崇祯十四年，***，十室九空，户丁尽绝，流民不断。国库空虚，朝臣却中饱私囊，当真是路有冻死骨，朱门酒肉臭。最终，李自成攻陷北京，崇祯煤山自尽，上吊死前于蓝色袍服上大书：
“朕自登基十七年，逆贼直逼京师，虽朕薄德匪躬，上干***，致逆贼直逼京师，然皆诸臣误朕也。朕死，无面目见祖宗于地下，自去冠冕，以发复面。任贼分裂朕尸，勿伤百姓一人。”
撇开“昏庸”一词而言，如果让我将天启与崇祯两相对比，从勤政为公的方面来看，我会倾向于后者。毕竟作为皇帝，作为一国之君，百姓们所需要的是崇祯这样的勤政皇帝，而不是不理朝政的天启。
在明清时期，***画家的作品和闺阁画家的作品有哪些区别？
区别是***画家大都喜欢画兰花，闺阁画家画自己擅长的或者喜欢的事物！
比如秦淮八艳中马湘兰和顾横波都属于女画家，尤以画兰花见长。其他几艳除了董小宛出身富贵人家，从小学画彩蝶等，都撩长画兰花，只不过沒有马湘兰和顾横波画的那么好！
以卞玉京姐妹为例，摘录如下：
“卞赛，一曰赛赛，后为女道士，自称玉京道人。知书，工小楷，善画兰鼓琴，喜作风枝袅娜，一落笔，画十余纸。
玉京有妹曰敏，颀而白如玉肪，风情绰约，人见之，如立水晶屏也。亦善画兰鼓琴，对客为鼓一再行，即推琴敛手，面发赪。乞画兰，亦止写篠竹枝兰草二三朵，不似玉京之纵横枝叶、淋漓墨沈也，然一以多见长，一以少为贵，各极其妙，识者并珍之。携来吴门，一时争艳，户外履恒满。”
卞家姐妹虽出身官宦之家，但入青楼后仍以思兰为主。这从一个侧面说明了，她们虽然身陷泥沼，但希望像兰花一样高洁典雅！
余怀的《板桥杂记》中有记载一名叫李十娘的名妓，后易名贞美。余怀笑她说，美是很美，但未必贞。十娘哭了，于是有记载：
十娘泣曰：“君知儿者，何出此言？儿虽风尘贱质，然非好***检者流，如夏姬、河间妇也。苛儿心之所好，虽相庄如宾，情与之洽也；非儿心之所好，恐勉同枕席，不与之合也。儿之不贞，命也如何？”
言已，涕下沾襟。余敛容谢之曰：“吾失言，吾过矣！”
李十娘大概是哭出了所有才华横溢而又身陷泥沼的女子的心声！
谢邀，青楼与闺阁怎么比?一个以自己的血泪存活于世，一个以父辈的荫庇养尊处优。那心中的诉求天差地别，问绘画的区别?青楼多以松梅兰竹为题材，那是自证清白的灵魂呐喊。闺阁多画花鸟鱼虫，以显自己的闲情逸致，青楼绘画很少涉及人物，因为人是她们的伤心处。闺阁绘画多有人物场景，因为人是她们的显摆之处。如果问我偏爱谁?我更爱醮血虐心的青楼画，因为那里面有着悍卫尊严的人生。
到此，以上就是小编对于天启瓷器花鸟特点与价值的问题就介绍到这了，希望介绍关于天启瓷器花鸟特点与价值的4点解答对大家有用。
