大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于永乐御瓷器特征的问题,于是小编就整理了1个相关介绍永乐御瓷器特征的解答,让我们一起看看吧。
雍正珐琅彩无法仿制的特点?
答:雍正珐琅彩无法仿制的特点:
一类是人物纹饰,常通过婴戏等儿童活动,将吉祥之意寓意其中。在色地上彩绘花卉,明显具有铜胎画珐琅效果,所绘人物饱满、写实,人物神态逼真、生动活泼。线条流畅,珐琅彩颜色秀丽。
乾隆时期的一件珐琅彩黄地花卉开光婴戏瓶,瓶口内施松石绿釉,外壁通体以那不勒斯黄彩为地,上以各色料彩满绘法国的鸢尾花,三面开光内绘婴戏图。
分别寓意“竹报平安”、“吉庆有余”、“官带流长”。底足内松石绿地蓝料双方栏书“乾隆年制”4字篆书款。此瓶在色地上彩绘洋花,凸显铜胎画珐琅效果,开光内所绘婴戏图案,又为中国传统的绘画技法。
这种锦地开光风格在乾隆朝施用较为普遍,而中西合璧的装饰图案,是乾隆珐琅彩所独有的特点。
另一件珐琅彩婴戏双连瓶,属于宫廷御用陈设瓷。造型新颖别致,呈双连式,又名“合欢瓶”,口上附有双钮联盖,圈足内有“大清乾隆年制”青花6字篆书款。
通体用珐琅彩描画纹饰。腹部的两组婴戏纹为主题图案,一组图案为四婴戏三羊图,其中一婴肩背梅花,一婴手持灵芝,一婴骑羊,一婴手持画卷,寓意“三羊开泰”;另一组图案为九子嬉戏图,其中一婴抱瓶,瓶口中飞出五只蝙蝠,群婴作欢呼状,寓意“福在眼前” ,“多子多福” 。两组图案画工均极精细,突出了画面的浓淡阴阳,具有很强的立体感。
清代雍正斗彩工艺高度发展,是继明成化以来的第二个高峰期,雍正斗彩在康熙斗彩的基础上,工艺更为精湛,无论是造型还是色彩的搭配,均达到历史上的最高水平,雍正仿制成化斗彩噐十分成功,瓷业极为发达,民窑也不例外,民窑斗彩烧造成就也很高,但较官窑相比仍有差距。雍正王朝的斗彩瓷器另一个特点,就是不惜工本、竭尽全力仿制成化的斗彩瓷器,这些仿古瓷器在目前北京故宫博物院的藏品中,除个别品种外,都能与院藏的成化斗彩瓷器相对证
1:纹饰
虽然都是宫廷御做,所绘图案都经过皇帝批准,画师都为宫廷御用画师,但是成化年间的斗彩,其绘画图案均为宫廷画师亲自创作,其线条生动流畅,笔法活泼。而雍正年间的珐琅彩图案,有很大一部分并非宫廷画家的“原创”,而是市面上其他精品画作经皇帝批准之后绘制于瓷器之上的,相比而言,虽然笔法依旧老练、准确,却缺乏了斗彩瓷器上团的自由之风,略显呆滞
2.胎土
在胎土方面,通过对比可以很明显的看到,成华斗彩胎土的显露部分色泽非常纯白且油润,而雍正斗彩虽然绘制工艺到达了顶峰,也没无法弥补“先天不足”的劣势,故此雍正斗彩胎土基本胎质都是比较细腻且白釉微泛青色
3:蛤蜊光
因时间久远,在釉上彩的四周,析出和游离出来微量元素,形成了几毫米宽度的七彩光芒,在瓷器上观察蛤蜊光,需要变换角度,迎光或者侧光,围绕在彩绘周围那像彩虹一般折射的彩光,犹如看河蚌壳内侧那样的光泽,也因此比喻称之为蛤蜊光,蛤蜊光必须是斗彩、粉彩、五彩等釉上彩,个人觉得打有玻璃白做底的粉彩更容易出现蛤蜊光,但并不是所有古代釉上彩都会生成蛤蜊光,如同析出类似火石红一样,并不是都会出现,但釉上彩瓷器有了蛤蜊光,就是鉴定的有力佐证
4.底足
雍正朝青花和彩瓷方面的图案纹饰,更多的倾向于从压出着眼,器物底部的处理十分讲究,特别是官窑器的圈足部位,抚之有细腻润感,成滚圆的“泥鳅背”,颜色釉器的口沿一般都有一条清晰整齐的白边,既俗称的灯草边
5:落款
到此,以上就是小编对于永乐御瓷器特征的问题就介绍到这了,希望介绍关于永乐御瓷器特征的1点解答对大家有用。