大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于乾隆瓷器人物造像特征的问题，于是小编就整理了2个相关介绍乾隆瓷器人物造像特征的解答，让我们一起看看吧。
有人说《爨宝子碑》是最有想象力的书法作品，你怎么看？
谢谢千里马先生邀请！
我对“二爨”不甚了解，也没有临过。但是久闻大名，知道“二爨”乃古代书法之“高雅艺术”，搞书法的人们都是很崇拜的，以致认为，好像谁临过“二爨”就不是一般书法爱好者了。
确实，别说临，读帖都很难。
为什么说《爨宝子》最有想象力?
关于《爨宝子》最富想象力这个问题，姑且从创造性和想象力与新字体的关系粗浅地谈谈自己不成熟的看法。
爨宝子碑俗称“小爨”碑，立于东晋大亨四年（404年），碑额题“晋故振威将军建宁太守爨府君之墓”。碑的主要内容是叙述爨宝子的生平、家世及其政绩。
康有为在《广艺舟双楫》中评其“端朴若古佛之容”，形容其字体精神宛若古刹之佛，神***威严，古茂朴厚。
想象力是文学艺术创造的基本条件，在书法里，想象力愚以为即点画、结体、章法和整体艺术追求的预想。《爨宝子》由隶入楷，创造新的字体，当然需要创造性，而这创造性在书法就是新字体的想象力。关于这一点，颜真卿有一段名言：
欲书先预想字形,布置令其平稳,或意外生体,令有异势,是之谓巧。
谢邀答题：
应该说爨宝子碑是一件非常有想象力的艺术作品。
一：大汉民族与南方少数民族部落的文化融合。
很大不同，其长捺大挑，方刚雄劲，突显了少数民族
勇猛果敢，能拼善战的生猛性格，与当时大汉的书风
背道而驰，无拘无束地用自己的民族方式演绎了碑文
书法，即率性洒脱又趣味盎然，真实地展现了其不拘一格
又野蛮霸气的民族特色。
三：章法布局与结字构成打破传统，标新立异，亦隶
谢谢邀请。
《爨宝子碑》 全称为"晋故振威将军建宁太守爨府君墓碑"，东晋安帝乙已年（公元405年）刻石勒碑。
此碑于清乾隆四十三年(1778)，在云南南宁(今曲靖)出土。
诸葛亮征南于公元225年8月会师曲靖后，直到唐天宝年间的500余年，曲靖成了当时“南中”(辖今云南全省、贵州西部、四川南部)的政治、文化与经济中心。而统治南中的正是爨氏。爨宝子在建宁(今曲靖)任太守时，正是爨氏统治南中时期。爨宝子，字宝子，建宁同乐人(今陆良)。生于晋孝武帝太元五年(380)，卒于东晋大亨二年(403)。他19岁时即“弱冠称仁”，就任建宁太守，同时世袭“振威将军”职爨宝子任建宁太守之时。
隶书如果从秦汉开始，至爨宝子去世，已经超过600年，隶书的影响已经非常深远。从诸葛亮始，也已经160余年。既然是南中的文化中心，出一两个书法家不是难事——为太守树碑立传，自然是境内一流书家。因此我认为裘锡圭先生认为是隶体写法，用八分书结构法， 没成功而成了爨体。从爨宝子碑整体来看，每字每笔及整个章法都是严谨的。而且运笔控笔能力极为熟练。说它是一种极富创新意识，因而字体生动，是有道理的。
但是，为什么，与正规的标准的隶书有较大差别呢？
差别在哪里？一.是蚕头燕尾波形多被三角形取代。燕儿不仅双飞，而且三飞四飞。二.是几乎全为直笔，曲弧笔仅仅出现在最后“吏”字上。三.是出现了横竖撇捺中的两头粗中间细的情形。四.是横、竖粗细变化较大。
为什么会出现这些结果？
一言以蔽之：大量使用方笔，切入起笔或正——图三，或测——图四。同时也不停地“捻管”。
图二中的“中”字，可能都是方笔起落，因而几个壁画粗细基本一致。
说《爨宝子碑》有充分想象力也好，或者说别具一格也罢，它这种不隶不楷的书体，尤其呈锐角、三角状态的起笔、收笔，在书法史上的确是独一无二的。
首先，从笔法上看，依然是隶书的气质，或者说隶法为主，兼顾楷法。按理来说，隶书是很难容楷法的，但此碑特别，我们明显感受到，它的“隶”，已不是前后汉之隶，那种以圆厚、精气内敛为主，而是方笔铺毫成为主流笔法，加上特殊的起笔和收笔技巧 ，直竖和撇捺收笔时转向加力，弯勾成方角形，力度突出，动感强烈， 这些都兼有北碑之风。
蚕头燕尾的长横演变为两头上翘的方头带角的长横，成为隶书独特的波磔，显得非常有个性，又非常别致。
想象力还表现在另外一个显著特点上：结构上不受汉隶束缚，任意为之，按照字形体势，随遇而安，甚至加上主观意志，把结构中的某一部分随意夸大，使其在空间和力度上都明显地压倒其它部分，而被挤压的部分只得随之缩小，甚至减去笔画，这样处理，不仅丰富了字形体貌，而且显得更加雄强沉稳。
总之，爨宝子碑的风格属于书法史上的孤品，说它是最有想象力的作品一点也不为过。
谢邀。不可否认，书法是有想象力的。由其在行书和草书方面。写前酝酿情绪，联想物像都会有的。但是作者的当时的想象是什么，我们不是巫婆，乱说一气惹人讪笑。因为行书和草书在结字和整体章法方面变化较大，每一篇都不尽相同。你说它写前有不同的想象，虽然很难拿出有力的证据，但是别人也不好辩驳。毕竟与书家对质的条件不存在了。所存在的另一方面就只能是欣赏者的想象了。那也只能是一千个人眼里有一千个西施了。或者说他说是牛，另一个说是马了。在楷书里面可能想象力就不会那么丰富了，因为楷书用笔，结字，风韵大体相同。个别书家虽然也会几种楷体，他又有几种想象呢？
爨宝子碑写于晋末。结字奇谲、质朴、端庄，方笔而隶意浓厚，已具备楷书雏形。康有为在欣赏之余加入自己的想象：说它是“端朴如古佛之容”。至于书家在写时有无这样的想象不得而知。我仔细观察了一下，康的说法还真有几分相象。爨宝子碑用笔波挑露锋而上扬，有群雁振翅之象。这也是我的想象，与书写者无关。也许书写者只是习惯于隶书用笔而已。
大同云冈石窟内很多佛像上的小孔是怎么来的？
我去云冈石窟时请了一位讲解员，他告诉我这些孔的由来：在清朝时进行了大规模的泥塑翻新，工匠把木桩打入佛像并以绳子固定，外覆盖泥塑彩绘。但时间一久，泥层脱落，木桩***，后期无人再进行维护，故形成现在的模样。
“ 清代对石窟的修建和破坏：清初姜瓖降而复叛，多尔衮亲自督战围攻大同达9个多月，城陷后，对大同进行了最野蛮的屠城，大同废，不立官。佟养量却一头扎进云冈石窟修寺庙，建窟檐。清代云冈经历了顺治三年、八年、康熙三十七年、乾隆三十四年咸丰十一年、同治十二年、光绪二年等重修石窟寺，按照清代对寺院的要求，以石窟楼阁、佛殿为主体，形成多重寺院式布局，按中轴线布置建筑，保持传统寺庙戏台、山门、钟鼓楼、过殿、大佛阁、配殿的格局。
云冈石窟金装彩绘佛像，远在辽金前就已进行，清代尤最，（以顺治、康熙、乾隆、咸丰、同治、光绪历朝重修碑文印证）。清代补修佛像时，***用传统的打孔、嵌入木栓、缠麻、涂泥、彩绘的办法，虽在防风化上也起了一定的保护作用，却对石雕形成极大的破坏，使原造像遍体鳞伤，泥皮一掉，满目疮痍，起到以积极的保存修补方法，因方法拙劣，却起了消极的破坏作用。这种“保护”是违背科学的，属破坏性的保护。 ”到此，以上就是小编对于乾隆瓷器人物造像特征的问题就介绍到这了，希望介绍关于乾隆瓷器人物造像特征的2点解答对大家有用。
