大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于嘉道彩瓷器特征的问题，于是小编就整理了2个相关介绍嘉道彩瓷器特征的解答，让我们一起看看吧。
嘉庆年制珐琅彩特征？
据记载，康、雍、乾三朝以后，到了嘉庆时期，珐琅彩就停烧了。因为当时国力衰竭，皇上玩的这些高档的玩意玩不起了。珐琅彩是一个由西方传入的彩瓷的品种，在康、雍、乾三朝，尤其到了雍、乾时期把它国产化了，当时有一个新名词出现，叫作“洋彩”。洋彩介于珐琅彩和后来传统的粉彩之间，既有珐琅彩的很多特征，也有粉彩的一些特征。当时北京宫廷里确实没有烧造，这是有档案记载的，至于景德镇有没有烧造，目前还是一个谜。
虽然宫廷内部不烧造珐琅彩了，但还是有很多很漂亮的彩瓷。比如这件粉彩瓜瓞连绵纹小罐，是嘉庆时期非常典型的官窑。这上面有一种颜色是嘉道年间非常喜欢用的，就是黄绿色。
1、瓷胎：瓷胎细薄，修胎规则，完整无缺，大多为小件，超过一尺大的都少见。
2、形：多为碗、瓶、烟壶之类的日用小件瓷，和动物摆设品。
3、底釉：为纯白釉，不偏青也不偏黄，轴面光滑洁净无疵。
4、珐琅彩色。色极鲜艳且柔和，很少为纯色而为粉彩型偶合色。色种多，同一物上可出现七、八种颜色，多达十多种。
5、色料特点。每一图案均由多种色料调配而成。其料彩表面光滑有玻璃质反光感，有时还可反射蛤蜊光，十分美观。釉料均凸出底釉略高出一毫米左右，有明显的立体感，闭眼用手摸可明显感觉到，若用十倍放大镜看可在每一片小花、小叶上看到极小的开片纹。这一现象用肉眼看不出，这也是最重要的一个特征。而粉彩则感觉不到有凸出的情况。
6、画与纹饰，珐琅彩器画功特别讲究，多为功笔画；各个朝代有所不同，如康熙的珐琅彩大多为色地，其***地的色以红、黄、兰、绿、紫、胭脂色等。
7、款识：康熙时期的款识有一度是被禁止写款的。康熙四十年后才开放禁令让其落款。不过必将原用“熙”字改写成“熙 ”字，这个“ 熙”仅出现在康熙的瓷器上。康熙的款识在珐琅彩器上均用色料写款，有红、兰、紫、黑等色。落款仅为“康熙御制”四字楷书，加双方匡。四字款有三种形式，其区别在于“康”字和“御”字各有两种不同笔。 雍正时期的款识也有两种方式，一为仿宋体，一为楷书体，均由四字组成外加双方匡，仿宋体是“雍正年制”，楷书体是“雍正御制”，只见兰料款。乾隆的款识只有“乾隆年制”四字双方匡形一种，其特点，乾隆有兰料也有赫色料款。
中外工艺美术史清代主要瓷器有哪些？
清代主要瓷器有青花瓷、珐琅彩、粉彩、釉下三彩、斗彩、五彩、素三彩。
青花瓷在清代仍是瓷器中的主要产品，斗彩、五彩、素三彩，继续在更高水准上烧制。此外，康熙朝又创新了珐琅彩、粉彩和釉下三彩等新品种，各种单色釉有增无减，康熙、雍正、乾隆烧制的青花器无论是器型还是釉色都极力追崇明代永乐、宣德和成化三朝，尤其是康熙青花色调青翠艳丽，层次分明，那浓淡的笔韵能分五色，如水墨画一般，含蓄而生动。
五彩瓷器也是康熙时最为精绝，其胎骨轻薄，釉色洁白莹亮，画工细腻，色彩柔和，线条流畅，让人爱不释手。雍乾时粉彩的成就最为突出，其色调温润，鲜艳而不妖冶，立体感强烈，常常让人叹为观止。此外，这一时期仿宋代汝、官、哥、定、均五大名窑的作品也很成功，有的几可乱真，洒蓝、天蓝、祭蓝、冬青、茶叶末等单色釉亦是佳作多多。
康、雍、乾三朝的器型最为丰富，即有仿古又有创新，尤其是各式装饰性瓷器如瓶、尊之类较元、明代大为增加，其中康熙朝独有的器型如观音瓶、棒锤瓶、金钟杯、凤尾尊、马蹄尊等。雍正朝最突出的器形有牛头尊、四联瓶、灯笼瓶、如意耳尊、套杯桃洗、高足枇杷尊等。乾隆朝大件装饰性器物的造型与前朝相比变化不大，但各类精巧小器如鼻烟壶、鸟食罐、仿象牙、仿玉器及象生瓷等却出现不少，而嘉道以后的器形大多是追慕前人，几乎没有什么新创作。
到此，以上就是小编对于嘉道彩瓷器特征的问题就介绍到这了，希望介绍关于嘉道彩瓷器特征的2点解答对大家有用。
