大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于清代瓷器佛像造像特征的问题,于是小编就整理了3个相关介绍清代瓷器佛像造像特征的解答,让我们一起看看吧。
清代内蒙古金铜佛造像有何特点?
清代内蒙古金铜佛造像,多为清顺治帝至乾隆时期的佛造像,又称内蒙古 察哈尔式,即流布于呼和浩特、包头、集宁、 张家口以及甘肃省、青海省一带的造像式样。
面庞宽阔,双目平直,颧骨突显。冠饰及肩 花繁复,多嵌松石、玛瑙和青金石等。台座 多为仰覆莲式。
清代鎏金佛像的颜色怎么是柠檬***的?
如藏佛教造像,内地宫廷的造像注重整体鎏金上光,藏地的佛像则注重远视效果,喜欢镶嵌各种矿物,包括绿松石、青金石等,有的只在脸部鎏金或贴金。
而同为藏地造像,受克什米尔风格影响的造像,多以黄铜铸造,澄黄亮丽,他处少见。同时,眼与白毫常以白银镶嵌,唇部和衣纹喜欢用红铜镶嵌,使整体造像显得非常华丽。而受尼泊尔风格影响的造像,则多用红铜铸造,鎏金并镶嵌宝石。请问圈内人,我这尊佛像有收藏价值吗?谢谢?
金铜佛制作大约有两千年历史,但具体始于何时,尚无定论,需进一步研究。现代人将中国古代金铜佛分为“汉传”和“藏传”两大类。汉传金铜佛自东汉始造,历经魏晋、南北朝、唐宋……历史跨度漫长;藏传金铜佛像则以元明清传世品多见。
随着社会的发展,各个时期的佛造像都具有与当时社会习尚和精神相一致的特征。如魏晋、南北朝时期的“瘦骨清像”,让人们想起了“建安风骨”。唐代造像的华严大气,则体现出唐代雍容大度、海纳百川的辉煌气象。宋代的佛造像已完全世俗化,佛仿佛已走入了人间,成了人们自己身边的你、我、他,显得非常可亲、可敬。
佛像制作最初从五胡十六国开始慢慢兴起,至魏晋南北朝时达到了一个高峰。据了解,现存最早的有明确纪年的金铜佛像是后赵建武四年(公元338年)的一尊鎏金铜佛坐像。这些佛像不仅是佛***膜拜崇奉的对象,也是珍贵的民族艺术遗产,受到中外收藏界的深爱。据观察,在拍卖市场中创出高价的,大多是明清时期的金铜佛像。在现在的市场上,一尊铜质佛像小品,其市场价格至少在5万元左右。品质上好的铜佛像,价格可达10万元至100万元之间。
佛教是中华民族信奉人数最多的宗教,对人们的影响历史悠久,根深蒂固。两千年的佛教传播历程,以其特有的精神救赎,平抚世间的种种困惑与焦虑。而佛教工艺品作为佛教思想的载体,体现了宗教、历史、文化、工艺等多重价值,更是受到人们世代的尊崇。佛教工艺品一般可分为佛像、唐卡、法器三大类,佛像作为古代的雕塑艺术品,相对于其他古董,更多的体现出制作年代的社会风貌和人物精神。尤其明清时期的金铜佛像,更代表了佛教造像成熟的艺术特点,工艺、材质更加讲究,也最具有观赏性,把佛教高深的哲学、美学思想都凝聚在了佛像里。
释迦摩尼佛像,黄铜材质的。背后雕着***。有点不伦不类了,我们知道佛教里有降龙罗汉。
释迦摩尼是佛祖,不会做这种自降身份的事情。
在回答你这个问题之前,有必要简单科普一下释迦牟尼佛。释迦牟尼 ( 佛陀 ) 是佛教的创立者,是古代中印度迦毗罗卫国的释迦族人,他存在于西元前第一个千年的中期。其实释迦牟尼(Śākyamuni)是后人对他的尊称,意思是“释迦族的圣人”。“释迦”是他所属部落的名字,有“能”、“勇”之意;“牟尼”是当时对修行成就者的称谓,译作“文”、“寂静”等。
再来说你的这件藏品。你展示的这是一尊现代制作的释迦牟尼铜佛像,年龄不会超过25岁,也就是九五后产品。其理由 : 一是制作手法过于粗滥,尤其五官面相 沮丧痛苦得像是刚受了天大委屈即将要哭出来一般,其难受憋屈的面孔特别是那双愤愤窝囊的双眼简直是对佛的一种亵渎与玷污! 二是坐姿跌盘混乱,姿势扭斜,左肩低、右膀高,像是股下有锥如坐针毡。 三是衣物纹饰臆想滥造,把龙蛇按在了佛背甚至***上,典型的风马牛不相及。 四是铜材劣质、铸造随心、刻工幼稚、毫无章法。 五是做旧低劣,机油加土,再***装抹点红油漆,简直一个乡村版的好莱乌剧照。
当然,话又说回来了,有道是佛无真***、只有新老。对信佛者来讲,哪怕是刚出炉的铜佛也至高无上。但如果做为一件古董而言,它的价值也就三、二十块钱的材质与工钱。倘若换给了我,白送也不敢要,因为我若把它请到店里,我的那两百多尊老佛像也就不好出手喽…………你既有一件仿品,就可能不止一件,闹不好连瓷器什么的也不保!
所以,供奉他老人家可以,自己摆着欣赏也没毛病,但若是做为古董收藏品 则基本上没什么市场价值 ………… 恕我对佛的不敬 了。[祈祷][祈祷][祈祷]
到此,以上就是小编对于清代瓷器佛像造像特征的问题就介绍到这了,希望介绍关于清代瓷器佛像造像特征的3点解答对大家有用。