大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于瓷器底足浮雕图案的问题，于是小编就整理了3个相关介绍瓷器底足浮雕图案的解答，让我们一起看看吧。
瓷器有沟槽底的是什么年代的？有哪些经验分享？
什么瓷器沟槽，这哪是一位搞收藏人说出来的话，沟槽是什么？凹凸线是什么？古人为什么要这么做，答案是:瓷器装饰与寓意。笔者为什么这么说，请往下看。
装饰:古代陶瓷是有陶到瓷，由于收到材料限制，我们今天能在博物馆看到的原始陶瓷，是陶转变为瓷。如果说沟槽装饰是什么时候出现的，我们可以从战汉时期陶器上能看到，还可以再远一些；陶器装饰一般从生活中就地取材，席子是生活用具，在陶器上我们能看到席纹，绳纹，水波纹等。由于陶器是单一泥土沙，为了更美观古陶工就在制陶工艺上做文章，今天我们看到的是古代中国人民的智慧。
既然我们能从陶器上看到端倪，后来的窑工自然就会学习前朝成就移植过来在瓷器上使用。中华文化历来讲究传承，凡事有沟槽的瓷器基本上都是单色瓷器，所以我们今天看到的单色瓷器基本上在元代以前出现。那就有人说唐三彩不是多彩陶器吗，陶～陶器～瓷器是三步走的过程，陶器和瓷器是不同的概念。陶器是低温釉大约在800—900度左右，唐三彩是有色无瓷实。
二.寓意。元代以前瓷器出现基本上都是单色釉，由于单一，士大夫与古文人必然会提出一些建议，供烧窑者参考，做出一些花样来，沟槽器型就产生了，是为了更加美观，欣赏欣起来更有味道。还有一点就是盘碗罐出现沟槽最多，也有一层含义，就是瓷器口沿分段象征荷叶，菊瓣，梅花等图形是瓷器更有魅力，更加大方。
单色瓷器也会出现六面组合，八面组合都是为了有变化，还会在结合部出现凸起线，是瓷器有多面感觉，更好看一些呢……。
至于说沟槽是什么年代器物，可以说宋代最多，南北方窑口都有，如果你是青白瓷，基本上就是宋瓷，无图上来也只能推测了。
其实有沟槽底的瓷器在五代后周时期就有了，当时的工匠大师们已经掌握了比现在还要高的制瓷技术。下面的图片就是五代后周时期的真实柴瓷实物。薄如纸，轻如鸿毛，声音有点沉闷，多层搏接，内外施釉，在如此薄的瓷器上镶猫眼宝石(***用金属镶贴，并不是胶水等物质)浮雕龙纹，刻花金线凤纹(一气呵成技艺如神，非常高超)，宝石对称，龙凤纹对称，底部有沟槽施釉烧成柴世宗款式比书写的还要精美，精美华丽的所有瓷器表层已被一千多年的氧化层包裹出现梅花状的白点氧化层肉眼亦看得清楚。可以肯定现在的顶级制瓷***用现代的最高科技手段亦绝对无法仿制出来
如何鉴别珐琅彩瓷器的真***？
这个问题难度值250
要对某一类事物具有真伪的判断能力，必须先了解和认识这类事物。比如你想要具备判断人民币真伪的能力，就必须先要熟悉人民币真币。
同样的，鉴别珐琅彩瓷器的真伪，就必须先认识真正的珐琅彩瓷器。而真品在哪里呢？两岸故宫、天津博物馆、大英博物馆等，还有就是苏佳大拍成交的那几件。看不了事实物就找***晰度照片来学习。
对任何一种事物的真伪判断，都是从了解熟悉真品入手，别无他法。所谓：识真方能辨***。
有人把珐琅彩说的高深莫测，我不赞同，对没眼力者就是拿一件放在他面前他也不识货…有的人用静止的观点看问题，狭隘的拿雍正或乾隆一两种已知的珐琅彩器以偏概全，其实康，雍，乾三朝一百多年，造办制造的珐琅彩器品种很多，拿几件概全恐怕也太形而上学了吧！就釉色有釉色有偏青白的，也有偏白的…有大器也有小器，那些珐琅无大器者就是一叶障目不见泰山之人…
我认为珐琅彩，首先要看工，画工要精致，传神。比如画鸟，鸟要传神，像真鸟一样，事无巨细，都画全了。如果一个鸟画的不像工笔画的鸟，你就直接pass，就行了，别的就不用再看了。
其次，花画的也要真实，舒展，结构合理，如果画的拘谨，死板，剩下的就不用看了。
最后，再看用料。我注意到了，康熙的用料和雍乾的完全不一样，进口珐琅彩料和国产完全不一样，具体区别，建议仔细观察老的掐丝珐琅彩的东西。
雍正末期的珐琅彩厚度慢慢变薄，有粉彩和珐琅彩混搭的现象，不只有人注意到没有?
有人认为朗诗宁没有画过珐琅彩，个人认为，不仅画过，而且画工精美。本人曾将他的珐琅彩和他的绘画集做过对比，在他的绘画集里，也能找出和他所画珐琅彩的原型。
关于珐琅彩瓷器蛤蜊光的问题，我认为，并不是每件瓷器都有，个别的在釉薄的地方能出现，并不是每个瓷器都有。
关于开片问题，个人认为，由于珐琅彩釉和瓷器的膨胀系数不一样，新的和老的，在烧成以后，都会出现，切不可以此作为新老的标准。还是看工最可靠。因为珐琅彩瓷器是由清宫顶尖画家和书法家完成的，现在的景德镇还没有这样的画工能赶上清宫的画家，因此，个人认为最可靠。
看了一下别人随文章发的图片，我转发一下，这就是新的珐琅彩，各位注意观察一下，第一，结构画的不舒展，布局太满，不大气，没有做到小中见大。第二，鸟画的不传神，呆板，太糙，第三花画的像儿童画。与清宫工笔画先去甚远。
《金藏寄喻》回答问题：
珐琅彩也叫料彩，釉面有油质感和玻璃质感，其立体感强！由于不用氧化铅工艺且无蛤蜊光出现，彩绘工艺有锥刻、渲染、笔描、贴绘、剔彩等方法。附清雍正珐琅彩百花不露地纹葫芦瓶。尺寸：高59厘米，瓶口径9.3厘米，底足径21厘米。
对于珐琅彩真***的鉴别，大家各有各的观点和你见解，似乎都有一定的道理，但大多数人都是在别人发表的论文后面跟风而已，比如说人家说彩绘高出底釉一毫米左右用手摸有明显感觉，这些人就在自己的文章里借用这样的说法。又有说珐琅彩是平的用手摸是没有感觉的，随后就有人说珐琅彩看起来有凹凸感层次感，但用手摸是平的。特别是大家一直争论不休的珐琅彩出现蛤蜊光一题，出现了针峰相对的两种说法，同意有的不在少数，说没有的也有好多人。关于这些问题我认为用一个寓言故事来比喻挺合适即<盲人摸象>。由于真正珐琅彩太稀少了很多人根本没有见过，更不要说上过手了。所以说有的人即使有一件真品，他也只能如盲人摸象那样无法把所有东西都掌握，更不会完整的讲清楚，还拿蛤蜊光来说吧！我认为真正珐琅彩没有蛤蜊光，那为什么有人说有呢？只有一个可能那就是雍正后期至乾隆时期部分珐琅彩瓷器上出现了珐琅彩与粉彩并用的现象，而粉彩特有成分是能够发出蛤蜊光的。本人有真藏才有此感悟，所述拙见如有不妥，请见谅。
如何区分古代各时期的玉兽？
玉兽最早见于红山文化，片状，直立形，身上饰两状纹。[_a***_]以前的玉兽，多是装饰图案或为大件玉器的附属部分。汉以后圆雕玉兽大量出现，而这些玉兽中又以异兽最引人注目。
异兽传说
汉、三国、六朝时，以有翼玉异兽为多，这种情况的出现，一方面是受中国原有的异兽神话的影响；另一方面，张骞通西域后，许多有关西域异兽的传说流入东方，对玉器的制作产生了很大的影响。
异兽内容
异兽象征的主要内容，一是祥瑞，一是忠勇和先知，这类传说在古代文献中也经常能够看到，使用具有神异传说的异兽玉雕，就更能表现出祥瑞的气氛和神灵的本性。基于这种原因，异兽、异鸟在玉雕中成为长盛不衰的题材。汉至魏晋，玉异兽多数作为玉镇纸使用，用作玉镇纸的玉兽，一般都屈腿，重心较低，不易碰倒。
到此，以上就是小编对于瓷器底足浮雕图案的问题就介绍到这了，希望介绍关于瓷器底足浮雕图案的3点解答对大家有用。
