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清代个时期的民窑底款标识有哪些？
清代的民窑款识大致有以下这些，实际上远不止这些，但是只是例举比较有名款识。
康熙民窑款识更为多种多样，有图记款，如秋叶、角、爵、方胜、杂宝，还有寓意性图案，如一枝笔、银锭、如意组合为必（笔）、定（锭）、如意等。私家款如“杏林春宴”、“北庆堂”、“益友堂”、“若深珍藏”等。有光画双圈，不写字的双圈款。还有“文章山斗”之类的闲章款。仿前朝的寄托款，以仿嘉靖款居多。
雍正细路民窑器大多数落各种堂名款，如“正谊书屋”、“百一山房”、“澹宁堂”、“望吟阁”等，一般民窑器款则复杂多样，如用灵芝、香炉、团花款、方块款、豆腐干款、四朵花款等。
乾隆民窑款形式也极丰富，堂名款和花押款多大体与正朝相同，故鉴定时有一定的难度。乾隆朝首次出现草记款。乾隆朝款，字体最多，书写排列形式也最多，且官民窑款字体易混淆。一般来讲，官款比民款精、秀、细、润，而民窑款大都较为粗糙、草率，亦有仿宣德、成化款。
嘉庆民窑器中有六字篆字方款，亦有“嘉庆年制”四字款，大多十分草率，有的仅写半边字，还省减笔划，称为草记款，故十分难认。堂名款以“行有恒堂”、“嘉荫堂制”、“植本堂”等为多见。花押款除部分沿用乾隆时期的之外，新出现蝙蝠、桃子等款识。
道光民窑款器亦多有六字或四字纪年款，一般均不太规整，开始出现百结图记款。
咸丰及其后的同治、光绪、宣统各朝民窑款多无定制，形式较多，同治时多有“同治年制”四字篆书戳记印款及抹红款。光绪时多伪托款，一般是“康熙年制”或“若深珍藏”。
一、顺治时期
清代顺治时期民窑器物的款识多为干支纪年款，如“庚子年制”、“顺治丁酉年”等。堂名款、吉语款不多，常见的有“百花斋”、“继善堂”、“玉堂佳器”、“西畴书院”等。
二、康熙时期
清代康熙时期的民窑器物一般无年款。
三、雍正时期
清代雍正时期的官窑瓷器款识主要是“大清雍正年制”六字两行或者三行楷书款、“雍正御制”和“雍正年制”四字款。四字篆书刻款也有见。此外，堂名款、人名款、图案款多见，如“希范堂”、“养和堂”、“朗吟阁”、“画押”、“灵芝”等，而吉语款比较少见。
四、乾隆时期
清代乾隆时期的官窑瓷器款识主要是“大清乾隆年制”六字三行青花篆书款或者楷书款。堂名款和人名款较多，如“唐英”、“瑶华道人”等。
五、嘉庆时期
民窑款识既有楷书款，也有篆书款，或四字或六字，但是字体较潦草。
京剧是如何传入北京的？
京剧——1790年清朝为了乾隆皇帝八十岁做寿大事铺张，四大徽班之一的三庆班首先入京，四喜、三台、和春三班也相继到了北京，虽然徽班亦称二簧班，实际上並不限於唱“二簧调”的剧目，到了北京，有机会较多地接近京腔、秦腔等兄弟剧种，便不断吸收营养以丰富自己，后来又增加了从汉班来的“西皮调”，开始形成“皮簧”的独特风格，因为“皮簧”壮大於北京，所以通常称为“京戏”或“京剧”。
本来崐曲是流行最久，最为一般士大夫阶级所重视的剧种，而京剧形成以后，在内容上、语言上和音乐上比崐曲更按近人民，因而就代替了崐曲本来在剧坛的统治地位。当时的京剧兼字崐曲和其他剧种很多剧目，其中如“遊园”、“惊梦”等，直到现在还是用“崐曲”的形式表演；此外“红梅阁”、“梵王宫”等唱“秦腔”、“扫松下书”、“徐策跑城”等唱“拨子”、“贩马记”、“打樱桃”等唱“吹腔”、更有唱小调的，如“风阳花鼓”、“小放牛”等调。
京剧在成长过程中由于程长庚、谭鑫培等表演艺术家的创造，从内容到形式也发生了不少演变，有一定的改进。
京剧的剧目经常上演的约有三百個以上，如潞安州”，“刺王僚”和“贺后骂殿”，“五人义”和“打渔杀家”，“空城计”和“长板坡”等。
唱腔主要的是二簧、反二簧、西皮、反西皮、四平调、反西平、高拨子、南梆子、吹腔等，板别有慢板、***眼、倒板、原板、回龙、二六、流水快板等。京剧语言系宗中州韵、唱句的韵律共分十三辙。音乐分文武场，文场是以衬托唱腔为主的管弦乐器，如京胡、二胡、三弦、月琴、唢呐、笛等，大部分音色柔和，富於抑扬顿挫，武场是以配合动作为主的打击乐器，如锣、钹、鼓、板等，这些乐器声响都很强烈。
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