大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于清代瓷器龙绘特征的问题，于是小编就整理了3个相关介绍清代瓷器龙绘特征的解答，让我们一起看看吧。
元代釉里红瓷器龙纹特征？
此件元代釉里红龙纹大罐，高28厘米，口径20厘米，底径20厘米。此器为多段接成，短颈丰肩，鼓腹渐收底，广底矮圈足沾釉，见旋纹，底足中间有支钉痕。通体施白釉，釉色白中闪红。肩部和近底部饰大朵如意云纹，绘红花花卉。瓶身纹饰布局繁密，主题纹饰为釉里红龙纹，***用留白手法装饰这条矫健有力的游龙在波涛汹涌的海水中飞舞翻腾，这条红龙以刻、绘结合的技法塑造，看上去凹凸有致，富有立体感
。龙为多角，头小，颈部细长，双目圆睁，张口吐舌，异常凶猛生动，是典型的元代龙纹的特征。整件器物造型硕大丰满，纹饰繁密，层次丰富，一改唐宋以来瓷器纹饰布局疏简的传统，且形象对比鲜明，白地红花相映成趣，极富艺术感染力。这件釉里红瓶形制规整，充分展示出元代制瓷工匠高超的成型技艺。
釉里红的工艺方法和青花完全相同，都是在胎上绘画后罩透明釉在高温下一次烧成，区别在于青花用钴料为呈色剂，而釉里红用铜料为呈色剂。
目前发现的元代釉里红，大体可以归出这些特征：胎骨一般比同期青花粗，前期龙纹白胎为多，元末有白胎。器物见明显的旋削痕和接胎痕。釉层早期的淡青白色或灰白色属影青釉，透明度高，有玻璃质感。元末见卵白釉浅红油状青白釉，不见同期大型青花瓷上的透明白釉。呈色不稳、浅红、红和深红的夹杂灰色，有不同程度的晕散。大多见于铜红料边缘。因烧制温度过高，大多有烧飞状况。
釉里元代釉里红的装饰工艺接近于同期青花。早期的釉里红***用涂抹的方法，有些首先在胎上刻划纹饰后再在纹饰外填红，形成红地白花，也有的在刻划的纹饰上填红，形成白地红花。至于线描纹饰的釉里红，是后期作品，时间大约在元末。这些线描纹饰的釉里红，技法也很单一，基本上是勾勒加简单点染的方法。
釉里红是元代创烧的一种新的高温釉下彩品种，即为釉下的红色。用氧化铜在瓷器胎体上绘制图案，然后施透明釉，再入窑高温烧造而成。呈色剂氧化铜在高温环境下容易挥发，因此对窑室烧成气氛和温度要求都比较苛刻。
目前国内外馆藏和拍卖行元代釉里红瓷器，胎体白灰紧致，釉面青白，器物表面和内部往往有明显得接胎痕迹，底足露胎且呈暗红色麻仓土特征，器物内壁一般不施釉。
元代开创的釉里红瓷是制瓷技术的一次伟大创举，但受当时炉窑温度、气氛精准控制的技术和工艺水平制约，从官方藏品和各大拍行记录验证，呈色完美的元代釉里红佳作藏品非常少见。
为什么太监的衣服上也可以绘有龙？
宫中太监有很多,大多数是服侍后宫的,只有少数等级较高的太监是在皇上身边服侍皇上的,他们有些是负责宣读圣旨传达圣意的,在一些时候也有帮皇上进行督查的工作。
所以他们在一些情况下也可以说是皇上的替身,象征皇上的形象,所以身上有龙的图案,但等级的区别,龙的爪子比皇上的少。 而其余的大部分太监则不能穿绣有龙的衣服。
明清瓷器鉴定方法？
方法一：看器型
明清瓷器的各类器型，能较多的准确反映明清各朝各带在当时的生活习俗、社会风貌、审美标准和技术条件。在鉴定过程中，要重视对时代风貌的研究，并对其不同的风格进行详细了解。 方法二：看胎釉
就瓷器而论，胎为骨，釉是衣。细致观察胎体和釉面，是断代和鉴别中很重要的。 方法三、看纹饰
明清不同时期的瓷器纹饰多为写意，画面豪放生动，画龙多凶猛，咀巴象猪咀，俗称“猪咀龙”，怒发前冲，爪部团成圆形，有三爪、四爪、五爪，晚期龙纹有衰老之态。前期所绘凤纹与元代一样，颈部无发毛，在龙、狮及兽身上多带有火焰纹。嘉靖以后所画儿童形象，头部很大，额角及后脑勺凸出。八宝图案为轮、螺、伞、盖、花、鱼、罐、肠。文字装饰有回纹、百寿字、福字等。
到此，以上就是小编对于清代瓷器龙绘特征的问题就介绍到这了，希望介绍关于清代瓷器龙绘特征的3点解答对大家有用。
