大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于瓷器上的图案分类彩色的问题，于是小编就整理了3个相关介绍瓷器上的图案分类彩色的解答，让我们一起看看吧。
瓷器上的手绘和贴花有什么区别？
1：瓷器贴花和手绘区别主要有三点。
制作不同：瓷器贴花是把彩色图案粘贴到陶瓷坯体或者釉面上；瓷器手绘是徒手在陶瓷上绘画的艺术陶瓷。
纹饰不同：瓷器贴花的纹饰一般是对称或者相同的图案；而瓷器手绘不是一致的图案。
特点不同：瓷器贴花陶瓷油墨的遮盖力强，透明度差，手绘瓷器是形态、造型各不相同
万历红绿彩瓷器特征？
万历五彩以大红大绿，施彩繁缛为基本风格，具有很高的经济价值。万历五彩特征明显，可从以下几方面加以鉴别：
（1）瓷土淘炼不精，因而略显粗糙，胎体厚重，有歪斜和不圆现象，大器多为砂底，修胎不规整，衔接痕明显，盘碗底心下凹。
（3）色彩大红大绿，更以红色为重，对比强烈，多用青花作图案的一部分。很多器物***用开光图案和镂空工艺。
（4）所绘图案线条细腻，繁密过之而气魄不足，青花勾线上所填的彩，常漫出双勾线而命名纹饰显得精率模糊，所画人物上下比例失调。图案只以炽烈取胜。器物多大件，但瓷土粘接不牢，胎体厚重；完整器少见，整器也常见粘接处的裂痕。中小型器物有盘、碗、盆、盒之类。
红绿彩是釉上彩瓷器品种，它是用红、绿彩料在已烧好的白釉瓷器成品上绘画纹饰，二次入窑后以800℃左右的低温焙烧而成。明代红绿彩瓷器以明万历年间最为出名。
明代红绿彩瓷器的特点
明代红绿彩瓷器矾红釉色红艳如枣，偏暗红色，绿彩釉色偏翠绿。明代红绿彩瓷器红彩是以铁为呈色剂的矾红彩，用青矾加热煅烧而成，彩施入窑二次烧造后红彩仍然呈现红色。
明代红绿彩瓷器釉层较稀薄，
明代红绿彩瓷器瓷胎比较粗糙，修胎粗疏随意。
五彩瓷器的流行，使得瓷器仿佛从黑白世界走向了彩色世界，打破了明初永宣以来纯用青花一统天下的瓷器模式，一方面是由于万历时期进口的回青已绝，另一方面，明末由于隆庆皇帝放开海禁，大量白银以贸易的形式流到中国，繁荣富庶的经济使得明晚期，以文人为代表的上层民众奢侈心大起，竞相造园起屋，从明初的简朴到晚明的奢靡，五彩瓷器的绿肥红瘦恰好代表了整个社会对审美的改变
五彩瓷介绍？
釉下五彩瓷是釉下彩瓷的一个细分类。相对于过去的釉上彩瓷，它具有五彩鲜艳、晶莹润泽、永不掉彩三大特点。
它的出现比较晚，应是在清代中、晚期以后，现代工艺技术传入中国之时而产生的。宣统年间湖南澧陵的湖南瓷业公司曾为宫廷烧制过这种釉下五彩器，并曾荣获世界博览会金奖。
五彩瓷器，产生于北宋晚期。五彩瓷器基本色调逸红黄蓝绿紫为主，其特点是以釉上彩。这种瓷器现今存世量非常稀少。后来明清五彩瓷器是在宋元釉上加彩的基础上发展而来。
“五彩”一词，出现于明代晚期。明代天启年间谷应泰《博物要览》记载：“宣窑五彩，深厚堆垛。”成化年间的五彩瓷十分稀少而珍贵，传世品也是极为罕见。到了明弘治年间，釉上五彩的烧制更加成熟。发展到嘉靖、万历时期，无论是质量还是数量，都开创了五彩瓷的新局面，出现了较大的罐、瓶类等。此时五彩的烧制已经达到了非常完备的境界。
清代五彩瓷以柔和为贵，***感较强，绘画工致精丽，生动传神，一扫明代嘉靖、万历之重色彩而不细究形貌的粗劣画风，施彩大部分较明代匀薄。其中，康熙五彩是在明代嘉靖、万历五彩瓷器和顺治五彩的基础上发展而来的，其制作工艺高超，彩色鲜明透澈，彩饰华丽，绘画线条刚劲有力，有极高的艺术水平。
到此，以上就是小编对于瓷器上的图案分类彩色的问题就介绍到这了，希望介绍关于瓷器上的图案分类彩色的3点解答对大家有用。
