大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于明代瓷器花鸟特征描述的问题，于是小编就整理了4个相关介绍明代瓷器花鸟特征描述的解答，让我们一起看看吧。
五彩花鸟纹瓷瓶寓意？
明代五彩瓷器纹饰。纹饰中鸟的造型似为凤凰，与花的造型联系起来看，当取“凤戏牡丹”之意。艺术造型为特定开光的适合纹样。手法洒脱、飘逸，寥寥数笔，如中国画写意手法一般，生意盎然，神***焕发。
这在明代瓷器装饰中有一定的代纹表性。主体纹饰之外，布以几何形铺面，明显地起到烘云托月的作用。
明代瓷器有什么特征？
明代瓷器的主要特征：
造型——一般都显丰满，浑厚，器型线条柔和，圆润，给人以质朴，庄重之感。
胎体——一般都比清代的厚重，弘治以前注重修胎，接痕不大明显；正德以后及明末各朝接痕特别明显，胎体更为厚重粗糙，民窑器物尤甚。多有“火石红”的现象，俗称“黄溢”。
釉面——最大特点为釉质肥厚，滋润。青花瓷器中，大多皆为青白色，俗称“亮青釉”，贯穿于整个明代的始末。
纹饰——主要有龙，凤，麒麟，山水，人物，花鸟，走兽等。画面豪放而潇洒，笔意酐畅而纯熟，构图疏简而高古。
器足——大件器物多为砂底，常有塌底，粘砂，跳刀痕。器足形状有直圈足，平削圈足，壁型圈足，高足等众多形状。
款识——明代以前，景德镇瓷器多不署款。永乐以后，开始在官窑器上书写本朝年号款，干支款，图记款等。多以青花书写，兼有暗刻，凸印等。
明朝古画特征？
说到明初中国画的特点
先得一句话概括元代的绘画特点：主要是以山水画为最盛，花鸟画弱之，而人物画更次之。
而明代作为中国古代书画史上的一个重要阶段，是沿着宋元传统的基础上演变发展的，一脉相承。
尤其在明初的这一时期的绘画，更多以继承了元人画风为主干。
进入明朝，因为政治环境的改变，不再是由少数民族***统治，所以民众放弃抵抗思想，安心农耕，社会稳定带来经济繁荣，使得绘画艺术得以稳定和发展。
乾隆花鸟瓶有什么鸟？
乾隆珐琅彩御制花鸟瓶是传世清代官窑珐琅彩瓷器中的极品，是由宫中造办处御画匠亲绘，乾隆亲自参与设计烧制而成，是为乾隆皇帝特别烧制的赏玩器。
此对物品为乾隆时期的代表作品，器口径：14.5cm，足径：15.5cm，高：53.2cm，两瓶图样如镜映像，相伴成趣。
六棱形瓶口，口及颈部都呈六棱形，腹部呈圆形，下腹微收，脚步依然呈六棱形，造型秀丽。瓶身腹部绘主题图案“花鸟图”，寓意锦上添花。鸟的种类有孔雀、喜鹊、仙鹤栖立于树干之上，侧旁以四时花卉相伴，巧妙动人，和谐统一，让人联想起中国南方园林月洞门。
清代瓷器已经逐渐成为艺术市场中最火热的板块，而素有“官窑中的官窑”之称的珐琅彩。
在上世纪80年代，清代瓷器不是收藏的主流，当时的收藏观念，第一阵营当属宋瓷与明代永宣时期瓷器，第二阵营是元青花。然而30年过后，清宫珐琅彩却屡屡拍出天价。 清宫珐琅彩的名贵，不仅仅在于它宫廷御制的身份，更主要的是存量有限。乾隆三年，乾隆命令将宫中的珐琅彩瓷器全部配制楠木匣，300年来这批瓷器一直完整保存。
我收藏的此 胆瓶高：29.8cm，主题纹饰绘牡丹、菊花及一对雉鸡。雌雄雉鸡描绘生动逼真，雄雉鸡一足独立于老枝之上，全身的羽毛鲜艳夺目，色调淡雅的雌雉鸡蹲伏于侧。瓶颈青花腹部题诗“玉含风鸣鸟，讳香雨中花”，卧足内为大清“乾隆年制”青花款。 “锦鸡花石”图胆瓶臻于宋代，盛于后世。乾隆对其优雅之形颇为欣赏，曾在诗注中说：“胆瓶。
到此，以上就是小编对于明代瓷器花鸟特征描述的问题就介绍到这了，希望介绍关于明代瓷器花鸟特征描述的4点解答对大家有用。
