大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于洪武瓷器上面的龙纹特征的问题，于是小编就整理了3个相关介绍洪武瓷器上面的龙纹特征的解答，让我们一起看看吧。
有人说釉里红瓷器能够得到历史上皇室的偏爱，对此你怎么看？
【文藏来答】釉里红虽然创烧在元代，但是并不是瓷器烧制的主流，当时还是卵白釉和青花的天下。直到1368年朱元璋建立明朝，釉里红才真正意义上成为瓷器界的宠儿。
明洪武 釉里红缠枝牡丹纹碗
在国内外传世的洪武时期瓷器中，以釉里红存世数量最多、纹饰最美、制作最精，固有“洪武贵红”一说。朱元璋之所以对釉里红情有独钟，原因归纳起来大概有三点：
第一是红色代表中原正统。蒙古崇白，华夏尚红，朱元璋作为以推翻蒙元统治为目标的农民军领袖，为凝聚汉族人心，扩大起义队伍而选择红色。
第二是对五行学说痴迷笃信。根据传统风水理论来讲，东、西、南、北四方位分别对应青龙、白虎、朱雀、玄武四神兽，朱元璋出生南方并有参加红巾军起义的经历，理所当然认为红色能给自己带来好运。此外，民间还传说朱元璋在一次作战失利逃亡中，曾藏匿在景德镇一座红塔里而***躲过敌军的搜捕追杀。
通常所见的釉里红瓷器装饰方法主要有三种，分别为线绘（在瓷胎上直接用铜红料描绘线条图案，是最为常见的装饰方法）、拔白（以釉里红为底而空留出图案花纹）、涂绘（铜红料成片状、块状不规则的出现在瓷器胎面上）。釉里红瓷器的烧制对窑温要求极其苛刻，在高达1300多℃的高温中上下允许温差不得超过10℃，如果温度较低，图案成色就会带有黑灰色；反之如果温度较高，则颜料融化飞散，消失不见，在古代只有经验丰富，技术高超的窑工才能烧制出呈色鲜艳纯正的釉里红。正因为釉里红瓷器烧制废品率太高而成品率过低，故而显得弥足珍贵，有千窑出一宝之称。
真正的永宣青花瓷多吗？
我现在给你们个权威的回答，这些年我长期从事鉴定实践当中，承认的只有一个宣德水呈，宣德一个碗一个盘子，而是只收藏在踏踏实实的老藏家手中的，永乐青花基本上没有一个，但枪毙的老仿新仿上千上万了，这就是市面现实大家都认了吧。我号称当今宣德青花收藏鉴定第一人，基本民间仅剩的重器都在我手里，故宫都没有都超过它了。有宣德特色的高大梅瓶，龙纹画的异常凶猛，是一级蓝的苏渤尼青，没有任何毛病，600年了傲视群雄，故宫类似的有几片瓷片，在那长期展览，若拍卖将创造宣德青花的世界纪录吧。还有一个宣德青花抱月瓶，龙纹也是一级苏料绘画真棒。再一个就是皇（黄）地儿花果纹卉青花贡盘，是世上仅存一个宣德年制最开门的。还有想不起来了，整理再说吧！真***你们就甭管了，由我来把关。我再把这些专家再数的数着，故宫专家有走眼可能，他们不是野战派眼力不独，说不对容易，要是对的话，那你这值上亿啊，那你哪来的？还是多找人看看，不敢承认。名我就不点了，反正现正上央视。国宝帮几十万件仿品，还想解套呢，他们就是沒有眼力，瞎***起哄，还是自生自灭吧！其实怎么鉴定永宣青花出的书太多了，但现在99%的藏家是枪毙容易承认难，他们可就纳闷要怎么一眼就能看出它是600年前出生的呢！我的水平现在已不一般，从没有看错过，鉴定永宣瓷器一分钟一个一槌定音。不相信吧！再说那些仪器基本都是骗子赚大钱，不要上当。
永宣时期的瓷器说很多亦可以说是存有很多，现世界上各博物存有就不少，单单北京故馆存有宣德年瓷器就有一干七百多件。原因是永宣时期的瓷器在明代中期就受到皇家及民间的喜爱及追捧。所以从明代中期起到现代都不断仿制，后朝仿制的永宣瓷器很多，真***情况很混乱。所以一般人，及至掛名专家都一般都不认可。原因是国内外大的拍卖公司把永宣瓷器拍卖价定的很高，很多起拍价都过百万元，甚至有许多件拍卖成交价过亿元。所以一般的收***，说出了这样的感叹：想得到永宣瓷器，想不用想。正是这样的想法真面对永宣瓷器就不敢认可。最近，我朋友就在小拍卖场，以很低的价钱拍到宣德年制的青花盘。永乐年，宣德年，合共生产瓷器三十二年，当时国力强盛，生产数量很大，明史记述，单宣德八年，***一次下达的生产数量是44万件，可以想象三十二年的时间生产数量是很大。加上在明代起对它就十分珍惜，所以留存下来肯定不少。收***应提高自已的鉴定能力，当市场出现永宣瓷器时，你能确认并敢于掏钱购买这才是真理。总言之，永宣器不是遍地都有，但存量不少。
明代，景德镇窑厂釉下彩主要是青花，青花釉里红。以钴为原料的蓝彩瓷器，最早出现在唐初唐太宗大将郑仁泰墓中，而成熟于元晚期的景德镇窑，至明永乐，宣德时期达到了顶峰，被称为青花瓷的:黄金时代:。洪武时期青花呈色发暗，从永乐年开始，因进口钴科苏麻离青与国产料的并行使用，加之烧成技术的提高，青花瓷器逐渐以其胎釉洁润，色彩鲜艳成为我国瓷器生产的主流。以后各朝各代，都有自已的独特之处，形成了青花瓷器异彩纷呈的局面。明永乐，宣德两朝青花瓷在景德镇烧造量大，由于苏麻离青的使用，青花发色深浅有致，青花部份出现黑色晶斑点，这种黑铁斑与浓艳的青蓝色相映成趣。由於烧成溫度较高，釉面有:肥亮:慼，青花器的白釉，基本白中闪青，显得非常精美。永乐，宣德两朝青花在呈色上完全一致，但永乐较宣德晕散现象多。在器物造型上永宣青花器迎合了国内外市场需要，创烧了许多新器型，如大的天球瓶，抱月瓶，扁壶，八角形烛台，僧帽壶等。在装飾纹样上，改变了元代繁密的构图多留空白地的装飾风格主题图案以缠枝花，折枝花，宝相花，为多見。宣德官窑使用龙纹普遍而新兴起的双凤，狮球波涛海兽，岁寒三友图及八宝图，***文也极为常見。在制作工艺上，多数器物底部均以上釉，底足加工为平削，在大盘等器的细砂底上，出现小块铁斑痕，呈现糊米底。在器物款识上，永乐款少，宣德款多至器全身均可落款。永宣朝的青花存世量较大，多数官窑器被国内外各大博物馆收藏。由于永宣青花瓷质量极佳，在收藏拍卖市场也屡屡创出几千万元的高价，如八棱形水洗等。个人认识仅供参考。謝謝编辑！！
[_a***_]龙袍有民族风格区别于前代，皇权颜色都是***的吗？
龙袍，即皇帝的朝服，上面绣着龙形图案。绣有龙形图纹的袍服。帝王的礼服。皇帝专用的袍。又称龙衮。因袍上绣龙形图案，故名。其特点是盘领、右衽、***。此外，龙袍还泛指古代帝王穿的龙章礼服。
龙袍，即皇帝的朝服，上面绣着龙形图案。绣有龙形图纹的袍服。帝王的礼服。皇帝专用的袍。又称龙衮。因袍上绣龙形图案，故名。其特点是盘领、右衽、***。此外，龙袍还泛指古代帝王穿的龙章礼服。 中文名 龙袍 外文名 dragon robe 别称 皇袍 特点 圆领、右衽、***，朱色和紫色 词语解释 lóngpáo英文：[dragonrobe]皇帝的朝服，上面绣着龙形图案，又称龙衮。因袍上绣龙形图案，故名。其特点是圆领（清朝为圆领）、右衽、***，朱色和紫色。公元581年隋文帝首次用蚕丝中最好的辑里湖丝（简称辑丝）作为龙袍的经纬线。此外，龙袍还泛指古代帝王穿的龙章礼服。唐高祖武德年间令臣民不得僭服***，***的袍遂为王室专用之服，自此历代沿袭为制度。960年，赵匡胤“黄袍加身”，兵变称帝，于是龙袍别称黄袍。 乾隆缂金十二章龙袍
清代 首都博物馆藏 基本简介 龙袍上的各种龙章图案，历代有所变化。据史籍记载，皇帝的龙袍上都绣有九条进龙，胸前、背后各一，左右两肩各一，前后膝盖处各二，还有一条绣在衣襟里面。 蓝云纹织金龙缂丝龙袍 为什么龙袍要绣九条龙呢？因为古代帝王受《周易》的影响，崇尚”九五至尊“。《易·乾》中说：“九五，飞龙在天，利见大人”。意思是说这条龙已经飞上天了，表示达到了最高境界。也是因为这个缘故，皇室建筑、家具陈设和生活容器等多用九、五两个数字。 为什么要将***绣在里襟呢？因为九是奇数，很难在布局上做到均衡对称，于是，将一龙绣在里襟。这样，龙袍的实际龙纹不少于九条，而且在正面或背面看又都是五条（两肩之龙前后都能看到），正好与九五之数吻合。 不过，也有例外的，明朝皇帝龙袍的龙纹数就多于九条。
1958年出土的万历皇帝的“缂丝十二章衮服”，就有十二条龙，被绣在一个圆形的中间，俗称“团龙”。 万历龙袍 十二条龙因位置不同而有不同的名称，位于衮服前胸和后背的龙，是正身的龙，也就是面向外的龙，被称为“正龙”或者是“坐龙”；侧身的龙叫做“行龙”，行龙也按照朝向上下的不同分为升龙和降龙。 万历皇帝龙袍上龙的数目比起明世宗嘉靖七年创制的“燕弁服”上的就不能算多了，由弁帽、袍服、玉带、袜子和丝履构成的“燕弁服”上的龙纹呈九九之数：前身一个盘龙团纹，后身两个盘龙方纹，领子和袖子上的龙纹加在一起是45条，衣襟上的龙纹是36条。另外，在腰间的玉带上还装饰着九件刻有龙纹的玉片。 龙袍是古代皇帝参加庆典活动时穿着的礼服。据《苏州府志》卷147记载，在明代万历29年（公元1601年）宦官孙隆到苏州充当税监，督造龙袍。1957年在北京十三陵定陵发掘的出土文物中就有用缂丝制成的龙袍。因龙袍上绣纹以龙为主，故此得名。 制作工艺 龙袍的空地一般为褚***，龙袍上并绣有9条龙，间以五色云彩。领前后正龙各1条，膝部左、右、前、后和交襟处行龙各1条，袖端正龙各1条。龙袍并不是专供皇帝穿着，郡王及以上都可以穿，只是不能用***，其他官员是不能穿着的，只有得到皇帝亲赐才能穿着，但在穿着必须“挑去一爪”，以示区别。在明朝，经改制后的龙袍，称为蟒袍，成为明朝职官常服。 明朝朱红龙袍布料 龙袍的色彩选用颇有研究，并十分严格，古代人使用的色彩并非单纯是人的本性需要，同时又作为一个种族或部落的标志，在远古旧石器时代的山顶洞人穿用***用赤铁矿染色，到了夏代崇尚黑色，周代崇尚红色，秦朝崇尚黑，汉朝推绎周崇尚红。隋文帝穿的龙袍第一次***用***，其后长期以***为最高贵，它象征中央，因此，这种风气一直延用下来，直到封建王朝结束。龙袍上的字纹样的颜色由淡月白色，品月和普蓝组成，“蝙蝠”有朱红、枣红、绛色、香色、青铜色等数种颜色。“如意头”有明蓝、月白、藏青和水红、桃红、枣红、雪灰两种颜色组成。 明代龙纹 龙袍的做工有刺绣、缂丝之分，其中缂丝工艺相对复杂，工艺上称为“连经断纬”。这种缂丝工艺在中国流传已久，宋代时多用于其他装饰之上，到清代多用于服饰，后因缂丝工艺消耗工时过长，所以多用于龙袍之上。 各朝龙袍 隋唐 隋唐时期，南北统一，疆域辽阔，经济发达中外交流频繁，体现出唐朝***的巩固与强大。在服装服饰上也达到空前繁盛时期。隋唐时期的士庶、官宦男子普遍穿着圆领袍、衫，上自皇帝下至杂役都可穿着，为当时的常服。此图为穿对襟、阔袖便服衫的帝王。
[1] 宋代 宋代皇帝朝服——本图为绛纱袍、蔽膝、方心曲领穿戴展示图及通天冠、黑舄图。这种服装是皇帝在大朝会、大册命等重大典礼时穿着的服饰，相当于群臣百官的朝服。皇太子在大典礼时也穿这种服装，冠用十八梁(名“远游冠”)，与此稍有区别。 宋代龙袍 元代 元代龙袍，按《元史·舆服志》记载有：“服***皮则冠白金答子暖帽，服银鼠则冠银鼠暖帽”。此像为白金答子暖帽穿锦袍的皇帝。
元代龙袍 明代 冕服、衮服：冕服、衮服合称为“衮冕”，是古代最尊贵的礼服之一。明代皇帝只用衮冕，废除其余五冕，为十二旒冕十二章服，用于祭祀天地、宗庙、社稷、先农、册拜、正旦、冬至、圣节等场合。朝鲜国王，皇太子及亲王用九旒冕九章服、世子用八旒冕七章服、郡王用七旒冕五章服。朝鲜所谓"世子“不可用冕，只可用梁。
明代龙袍 皮弁服：是明代皇帝、皇太子及亲王、世子、郡王的朝服。皇帝在朔望视朝、降诏、降香、进表、四夷朝贡、外官朝觐、策士传胪时穿皮弁服（嘉靖时定祭太岁、山川等神亦穿皮弁服）。 武弁服：武弁服为天子亲征遣将时所着的服饰。 燕弁服：皇帝平日在宫中燕居时所穿。 通天冠服：皇帝在郊庙之前省牲、皇太子诸王冠婚、醮戒以及社稷等祀时穿通天冠服。但从《明实录》等史料记载来看，洪武十年之后基本没有皇帝使用通天冠服的记录，《大明会典》所载冠服制度中也没有收入通天冠服，可能是洪武中期以后已经不用，其功能大部分被皮弁服代替。 常服：明代皇帝常服使用范围最广，如常朝视事、日讲、省牲、谒陵、献俘、大阅等场合均穿常服。 明代皇袍 吉服：皇帝在时令节日及寿诞、筵宴等各类吉庆场合所穿的服装。 青服：又称青袍，即青色圆领，为明代皇帝在帝后忌辰、丧礼期间或谒陵、祭祀等场合所穿。 罩甲、齐腰甲：都是皇帝在***、骑马出行以及重要的戎事活动中穿着的戎服。 便服：皇帝日常闲暇时的着装，明代皇帝的便服就款式、形制而言，和一般士庶男子并没有太大区别。主要有曳撒、道袍、贴里、直裰、鹤氅、披风等。 图为明代皇帝的常服，云锦织造。以***的绫罗为主，上绣龙、翟纹及十二章纹。明代的龙，形象更加完善，它集中了各种动物的局部特征，头如牛头、身如蛇身、角如鹿角、眼如虾眼、鼻如狮鼻、嘴如驴嘴、耳如猫耳、爪如鹰爪、尾如鱼尾等等。在图案的构造和组织上也很有特色，除传统的行龙、云龙之外，还有团龙、正龙、坐龙、升龙、降龙等名目。本图服装上所绣的团龙中，就有升龙、降龙两种。 清代 清代龙袍以明***为主，也可用金黄、杏黄等色。清朝皇帝的龙袍，据文献记载，绣有九条龙。龙袍的下摆，斜向排列着许多弯曲的线条，名谓水脚。水脚之上，还有许多波浪翻滚的水浪，水浪之上，又立有山石宝物，俗称“海水江涯”，它除了表示绵延不断的吉祥含意之外，还有“一统山河”和“万世升平”的寓意。
清代皇帝的服饰基本上分为三大类，即礼服、吉服和便服。礼服包括朝服、朝冠、端罩、衮服、补服；吉服包括吉服冠、龙袍、龙褂；便服即常服，是在典制规定以外的平常之服。龙袍，是上下连属的通身袍，比礼服略低一等，是皇帝在一般性的吉庆宴会、朝见臣属的时候穿用的常见礼服，也是我们常常见到的帝王服饰。帝王们穿着的龙袍，在现代人的心中很容易产生敬畏与神秘的感觉。尤其对龙袍上制作精良、细腻、造型独特的纹饰图案充满疑惑，本文将对此做简单的介绍。
到此，以上就是小编对于洪武瓷器上面的龙纹特征的问题就介绍到这了，希望介绍关于洪武瓷器上面的龙纹特征的3点解答对大家有用。
