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唐代绞釉瓷器和宋代绞胎釉的区别？
唐代绞釉瓷器和宋代绞胎釉都是中国历史上重要的陶瓷制作技术，它们在工艺和特点上有一些区别。
1. 制作工艺：唐代绞釉瓷器是通过在胎体上涂抹不同颜色的釉料，然后用刀或其他工具绞合、撕拉形成纹饰，最后进行烧制而成。这种绞釉技法利用不同颜色釉料的流动性和相互融合来创造独特的纹样。宋代绞胎釉则是先用不同颜色的泥条制作胎体，再将涂有釉料的胎体剖面切割、重组，形成图案和纹饰，最后进行烧制。
2. 纹样与装饰：唐代绞釉瓷器通常以斑驳多彩的纹样为特点，釉料的颜色变化丰富多样，如褐色、绿色、***等，纹饰具有流动感和柔和的视觉效果。而宋代绞胎釉则以线条纹样和线描画法为主，形成了清晰、精细的纹饰效果，多以黑色或褐色为主。
3. 时间和地域：唐代绞釉瓷器主要生产于唐朝时期（618-907年），而宋代绞胎釉则主要流行于宋朝时期（960-1279年）。此外，两者流行的地区也有一定差异，唐代绞釉瓷器主要产自窑口在今天的河北、河南等地，而宋代绞胎釉则主要产自窑口在今天的江西、福建等地。
这些是唐代绞釉瓷器和宋代绞胎釉之间的一些常见区别。需要注意的是，由于历史上的复杂性和文化传承的变化，具体的技术和装饰方式可能在不同的时期和地域有所不同。
明万历五彩瓷器怎么鉴定？
1、万历瓷器，一般质地粗松，胎体厚重，器身多变形不规。
2、青花色调，早中期呈兰中泛紫，晚期为灰暗晕散，并开始***用浅描手法。
3、装饰工艺技法，有楼雕、楼空、开光、暗刻等，青花中出现类似铁线描的绘画。此时绘画风格，繁缚麻密，幼稚滞拙，具有粗矿的民间艺术色彩。晚期画面不考究，布局繁乱，比例失当。
4、大器多粗砂底，也有个别平底或浅宽圈足，底部落款处常略微凹陷，并于中心施釉如脐。盘碗之类，足径较阔，底部多施釉，无釉的砂底，可见明显的放射状跳刀痕与火石红色，官窑圈足多处理为滚圃，民窑则多斜削，并出现了通常认为是康熙时才有的那种斜削式拱壁底。
5、青花瓷器釉色:早期浑重艳丽，兰中泛紫。中期兰中闪灰，发色渐浅。晚期兰色灰暗，多有晕散。
什么是线描笔？
描线笔，也叫作勾线笔。
用于绘画创作，尤其是工笔绘画，***创作,水粉创作时对作品的勾勒。线条较细，多为狼毫勾线笔。也有人把记号笔称作“勾线笔”。是一种塑料、纤维等高分子材料所制成的笔头，能够在纸张、木材、金属、塑料、搪陶瓷等一种或多种材料上作记号或标志的笔。
元青花的绘画技法主要是一笔点划，真没有线描、平涂吗？
元青花绘画多以大笔一笔点画手法，而明初洪武期开始多以小笔一笔点画手法，这种改变是有道理的，因为元青花的绘画大多是由当时的绘画文人、画家参与制作，画面文史特别精美，大笔小笔的绘画技巧，运用特别娴熟，但人文人画家参与制作是为了排遣压抑不得志的情绪，但元朝统治者被推翻后，这种情绪得到释放，就会回到原来文人的位置上去，不在频繁参与词瓷画创作，而后的瓷画创作，有致辞的工匠们自己来完成，尽管偶有稍大笔触的线纹，但与元青花文人画作相比，已有天壤之别，制瓷的工匠用小笔一笔一笔的描绘也收到了不错的效果，小笔一笔点画法成了明代，尤其是永乐宣德时期，青花瓷的一大特征。作为明初洪武期的青花或釉里红，以小笔一笔点画法风格而做的瓷器，基本上没有人物纹的图案，大概因为用小笔进行描绘，如果没有非常娴熟的绘画功底，是很难达到人物画神形兼备的美学要求的。
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