大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于定窑葵口洗瓷器特征的问题，于是小编就整理了2个相关介绍定窑葵口洗瓷器特征的解答，让我们一起看看吧。
北宋钧窑瓷器的造型与釉色有何特征？
北宋钧窑瓷器的造型总的特色是中庸典雅、端庄大方、黄金比例、秀美脱俗、鬼斧神工、巧夺天工；它比汝窑厚重，比官窑灵动，比哥窑规整，比定窑雍容。北宋钧窑瓷器的造型堪称华夏审美的典范：中庸含蓄、雍容典雅、端庄清秀、富贵华美。
北宋钧窑瓷器釉色的总特征是瑰丽绚烂、五彩斑斓、万紫千红、千姿百态，只有想不出，没有做不到！宁静时，若一泓碧潭，深幽青邃；奔放处，霞光万道，风情万种；静寂中，蚯蚓走泥，清泉飞瀑；缠绵里，如丝如缕，如泣如诉！这是童话王国，这是诗画故乡，这是世外桃源，这是审美净土！任你放飞心灵，任你沉思遐想，任你品味升华！
我是“以瓷会友”“以瓷汇友”“以瓷惠友”和“以瓷慧友”，是骨灰级古瓷发烧友。多年的摸爬滚打，多年的实践实战，早已形成了个人独特的鉴藏理论体系、甄别技能体系和收藏实物体系。实践证明，很多被连玩家、行家都不是的所谓“专家”指斥为“一眼新、一眼***”的才是“明珠蒙尘”的顶级历史遗存！信则有，不信则无，很简单的。
上几件北宋钧瓷图片，以饷同道与同仁。
根据河南省禹州市钧台窑址发掘资料与传世的官钧瓷器相印证后分析，在北宋末年，钧台窑的工艺技术已臻完善，当时为了满足宫廷需要而生产各式花盆和与之相配的盆托、出戟尊、鼓钉洗等陈设用瓷。
钧窑月白釉出戟尊
器物按照宫廷的设计与不同的需要进行生产，仅花盆就有葵花式、莲花式、海棠式、仰钟式、渣斗式、长方形、六角形、方形等。底部一般有五个圆形小孔，唯独六角形花盆的底部有七个圆形小孔。各式花盆又有大小不同的十个规格，由大及小依次递减。各式花盆配有式样相同的盆托，器腹较花盆浅，平底，不留圆孔，以承接花盆中的渗水。外底均有如意形足、三足、四足或六足不等。盆托和花盆一样，按照器形大小排列。
钧窑玫瑰紫釉长方花盆
钧窑月白釉鼓钉三足洗
钧窑玫瑰紫釉海棠式奁
上图钧窑月白釉鼓钉三足花盆托
钧窑全称“钧台窑”，始烧于北宋徽宗时期，主要烧造时期是宋、金、元。
从故宫博物院现收藏的北宋钧窑来看，比较多的器型是：花盆、盆托、三足炉、三足盆托、碗、碟、盘、盏托等，器型简单大气，也有稍带变化的，比如葵口盘，海棠盘等。
钧窑的釉色比较特殊。不像汝窑、官窑、哥窑是青瓷类，定窑是白釉。钧窑的颜色有：玫瑰紫、钧红、天蓝、月白，颜色很多，入窑一色而出窑万彩。
下图钧窑天蓝釉墩式碗
钧窑属于窑变色的瓷器，烧造过程中颜色开始产生变化，人力不可控。有句诗形容钧窑的颜色变化说“夕阳紫翠忽成岚”，就是指烧造中的窑变。
宋代钧窑的颜色用清代许之衡的诗说“宋钧之紫弥漫全体”，就是说色彩完全弥漫开，没有明显的边缘，这一边区别于元代钧窑。而且宋代的钧窑也不像金代钧窑那样有明显的色斑。
下图钧窑玫瑰紫釉海棠式花盆
北宋钧窑，这个概念目前是有争议的。北宋皇室审美以宋徽宗为代表，弃白尚青，以汝瓷为最，钧瓷的窑变以蓝红紫为主，莫非也是宋代皇室隐秘的爱好和选项？在唐宋始的陶瓷烧造历史上，唯有唐三彩和清代景德镇单色釉和钧瓷，是划时代的三大彩色瓷，其中又以钧瓷窑变石破天惊，入窑一色出窑万彩，可谓惊天地泣鬼神。从唐宋时代的皇宫建筑来追根溯源，那些大红大紫的宫殿色彩，可见统治者治理国家的内心深处，也是不断在强化天人合一替天行道的大统思想，反映到物化的一切环境器物，必然极尽尊崇而神秘，如果春秋战国时期取向朴素无华，唐宋则更指向暗黑的神秘感审美，也必然需要变幻莫测的红紫蓝大型器物，因此，因为皇室用品的钧瓷就应运而生了。这一时期的钧瓷造型浑厚大气，釉色多变而富的独特的审美，图案不可描述，可以参考宋代的宫廷书画，一脉相承，跟现代钧瓷的精细窑变审美不同，部分烧造也能呈现宋代钧瓷的窑变。钧瓷窑变超越了传统，也印证了中华文化博大精深的本质，发多种图片可以一窥钧窑的承前启后惊世美感。
宋钧瓷，若是民窑的话，恐怕与金元钧形釉质差别都不会很大，不可与北宋官钧瓷同日而语…因为北宋钧官窑在金入侵占领前已毁了，宫廷所存钧瓷当时就对不上记录，恐怕也是只剩民窑钧瓷以哄金人了…金人喜钧瓷，以为民钧就是正统的了，因宫廷禁民烧民用官钧甚严，民钧也未能认识官钧，也烧不出官钧…又经历了明嘉靖年间的大地震，北宋官钧应难见真物存世…
北宋官钧器物按许之衡说法应无大器，高或宽不会过20公分…北宋官钧用釉应也是用玛瑙釉，有人认为官汝钧同用一种釉的，是窑温分烧窑口胎土上的分别…今见存世所谓宋钧瓷，釉面粉感毛感与金元钧无大别，而作北宋官钧认定是可疑的，不足以服人…
根据前人古瓷著述说出了宋民钧、金元钧的不足，而道出了宋官钧瓷的卓绝特征:
⑴釉面润泽度不高。紫釉不能“汗漫全身”，只是局部出现。(宋官钧:釉面润泽，紫釉“汗漫全身”，内外一律)
⑵多数釉薄。有的釉厚但不匀，垂流。多数有明显的棕眼。(宋官钧:釉厚而匀，不垂流，不存在明显棕眼)
⑶釉色不管深浅浓淡，达不到浑然一律。(宋官钧:釉色浑然一律)
⑷紫斑或红斑浮于釉面，大多轮廓比较清晰，弥漫程度较低。(宋官钧:紫斑或红斑不浮凸，与釉面过渡自然而平滑，相溶程度极高)
⑸普遍没有蚯蚓走泥纹。(宋官钧:蚯蚓走泥纹很普遍)
⑹普遍垫烧。(宋官钧:普遍支烧)
这六个方面的区别可看出宋官钧是至今无法仿及的，若天下尚存有具备这六大特征的宋官钧，必是真品无疑…若是仿品，恭喜你，你已成功突破，将是举世瞩目的巨大成就…
雍正斗彩有火石红吗？
有！
斗彩，又称逗彩。它可以说是青花与釉上彩的结晶。先在素坯上绘制好一个画面中青花的部分，上釉并且经过一千多度的高温烧制成瓷后，用矿物颜料进行二次绘画，将画面中其他的部分完成，再次入窑经八百度左右低温烘烤而成。不同于青花的温婉，斗彩颜色绚丽，红的色艳如血，绿的深浓闪青，沉稳老辣的颜色成为了它走红古今，闻名世界的特点。
雍正斗彩和明成化斗彩相比，在纹饰布局、色彩配合及填彩工艺方面都有了进步，无论是色彩还是花纹图案都比以前更为精细，用彩较薄，色调显得非常柔和淡雅。在此基础上，引入了珐琅彩和金彩，形成了斗彩加金彩、斗彩加珐琅彩的新工艺，斗彩瓷在原有的红、黄、绿、紫、赭色之外，又增添了粉红、胭脂、藕荷、玫瑰、湖水绿等多种颜色，更显美丽娇艳。以花鸟[_a***_]为装饰题材的雍正斗彩，釉下青花勾线，釉上填绘各种色彩，均填彩准确，不出边线，且追求色彩的变化，在一朵花内填以紫红黄绿青等多种色彩，制作工艺已经相当成熟。
雍正斗彩色彩丰富，有红、黄、绿、等十几种。红彩油润，绿彩莹澈如湖水，黄菜如蛋黄，色彩更为娇嫩含蓄。而且雍正斗彩又开粉彩和青花相结合的先例，使色彩更有柔和之感。且烧成后呈色深浅不一，更具层次感，设色明快，纹饰鲜明而真实，施彩薄而浅淡，填彩准确，很少漫出边廓，较康熙斗彩更加清秀明丽。雍正民窑斗彩彩绘较官窑相比色彩不堪鲜艳。
朋友你好，关于雍正斗彩瓷的一些特征，我结合所学阐述一些个人观点，以便于我们更好地去分析藏品的真伪
首先，雍正时期斗彩器型 胎体白净细润，胎工比较精细，烧制温度也控制的好，所以釉面很温润，光洁如玉，胎体也比较轻巧，民窑瓷亦比较成功，在制作水平上有了很大的提高。在用色上，雍正斗彩，施彩方面薄而浅淡，填彩正确，设色明快，更富有层次感，纹饰鲜明真实，彩料搭配也更多，釉上改为用粉彩填色，烧成后浓淡,深浅不一，淡雅明快，相比成化斗彩更为优越一些。
雍正斗彩纹饰方面，常用龙凤，牡丹，锦鸡，海兽，鸳鸯，花鸟，花蝶，八仙，仕女，婴戏等等--------绘画色彩也丰富，红彩油润，黄彩如蛋黄，绿彩如湖水，比成化时期斗彩更胜一筹。雍正时期的真品釉面玉化、彩料边缘和彩料表面有淡雅绚丽的蛤蜊光 ，掌眼时需要迎光侧目才可以看到，仿品过于亮丽，细看像彩虹的颜色。
雍正斗彩，真品胎质较细腻、修足圆滑、抚摸如玉温润、火石红 [左上]【】自然淡雅】。
底部款识，书写很规范、***用小楷、笔笔有力度，切记[左上]【清字上面一竖偏左、撇画中间顿笔，青花较沉着吃釉】。
以上是个人的一些观点，希望对您有所帮助[握手]
到此，以上就是小编对于定窑葵口洗瓷器特征的问题就介绍到这了，希望介绍关于定窑葵口洗瓷器特征的2点解答对大家有用。
