大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于清代瓷器卷缸价格多少的问题，于是小编就整理了3个相关介绍清代瓷器卷缸价格多少的解答，让我们一起看看吧。
民国时期卷缸来历特征？
古代书画作品多是把纸张装裱成长幅，以一根圆棒为轴，平时卷成一束，陈放到书架上归类管理。不少文人会在书房摆一口瓷缸，把一些常用卷轴书画插放在缸里，便于随时查索取阅。卷缸与其他“小而雅、小而精”的文房用品相比，可谓独树一帜，不但形体庞大、造型厚重，纹饰也更丰富且艺术性更强，其雍容气度、端庄沉稳的陈设观赏效果，深受历代文人的青睐。
卷缸成为文房用物，始于唐代开科取士。很多应试的文人，会在考试前把自己的得意诗文书于卷轴内，呈谒于公卿之门，冀求延誉传播。李白的《与韩荆州书》：“至于制作，积成卷轴。”为了方便查阅，每个卷轴上面都带有标签，常用的就单列一旁，置于瓷缸内，以备检用。此外，唐代还设有侍读、侍讲，有专门的官员陪侍皇帝讲论经史，培养帝王的道德意识及判断能力，常用的卷帙需要随时备索。为了迎合这种使用习惯，卷缸成为了文房中的又一革新创造。驻留在古朴瓷缸上的书卷，实际上即为古人日常阅读的经验汇聚。
但是，卷缸广为流行，还是在瓷器工艺有了长足发展，文人艺术情怀蓬勃兴盛的明清时期。卷缸如实反映了这种艺术趣味的变化。汤显祖的《牡丹亭》：“我年将半，性喜书，牙签插架三万余。”当时富于藏书的人家，经常卷帙数万，书房的卷缸，也与文人的情愫修养有着直接关联。卷缸的体形庞大，缸壁的可装饰空间更大，多描绘精工，绘画水平很高，不论写实还是写意，都构图严谨，观之可以悦心养性。而且除了作为容器置放卷轴，卷缸还可以用来养鱼，因书房内多为纸张书籍，若不慎失火，就可兼有消防的功能。
卷缸的体形大小不一，小者仅为一捧。胎体多为上大下小、敞口鼓腹、缸沿突出、圈足收小、砂底无釉，也有部分呈直筒形，犹如大型笔筒。由于缸壁的体积较大，利于构图及绘画发挥，加上明清的绘画技法成熟，纹饰也更显精细。花卉纹是最常见的纹饰，多占满整个缸壁。或由多种花卉、动物组成吉祥图案，如牡丹和莲花，寓意富贵连连；喜鹊和梅花，象征好事迫近。还有人物故事及山水乡居、亭台楼阁的山水纹，部分卷缸还加饰彩绘，视觉上更为富丽堂皇，令陈设观赏的趣味得到最充分的满足。
卷缸有没有圈足？
根据我所了解到的信息，卷缸一般有圈足。圈足是指陶瓷器、铜器等器皿底部的环形装饰，通常与器身相连接，是器皿的一部分。在卷缸中，圈足可以增加器皿的稳定性和承重力，同时也可以作为装饰元素之一，与器身相协调。因此，卷缸是有圈足的。
康熙青花卷缸鉴别？
早期的康熙青花瓷胎釉厚实，胎层肥实，有缩釉现象和小棕眼。在瓷器的嘴部通常会刷上酱釉，修足并不是很精细平整，在一些瓷器底足可以常看到跳刀纹，且呈放射形。在一些大盘和琢器的底足也可以看到“楼梯”的样子，且多出现双圈足。
中期的康熙青花瓷胎釉就已经有了改进，胎体更加雪白硬实，少有残渣，更加注重修胎，圈足变的更加平整。粉白色釉层强度更高，浆白釉层则更松散，但偶尔会有小开片。到了晚期，康熙青花瓷多呈青白釉，亮青釉。底足大多平切，琢磨平整，胎体也更加轻巧。
看“画法”
康熙时期的青花瓷画法多用“分水技法”，这种方法是借鉴中国的水墨山水画法---皴法而来，以渲染为主。在明末就已经很常见了，康熙时期运用到极致。这个画法是现将轮廓线勾勒好，在勾勒好的轮廓线内再用不同浓度的料水进行渲染，景物的阴阳向背，疏密深浅皆用这种方法很好的表现出来。层次分明，康熙作品给人很强的水墨画感受，打破了平涂法的单调，这样的青花因为层次分明，更加多了琢磨的味道。《陶雅》中这样记载：“其青花一色，见深见浅，有一瓶一罐而分之七色、九色之多，娇翠欲滴”。可见康熙青花之美。
到此，以上就是小编对于清代瓷器卷缸价格多少的问题就介绍到这了，希望介绍关于清代瓷器卷缸价格多少的3点解答对大家有用。
